Editando!Blog

Se te ve espabilao

2012-02-24T00:25:00.002+01:00

Aprendiz de todo, maestro de nada, pero que sirve para un roto y para un descosido. Javier Fernández Jiménez deja el micro que suele usar en Radio 21 y nos escribe estas líneas. Carta de presentación y memorias además de fotos sexys. Más salaó que las anchoas en salmuera.

Me han invitado a que escriba un texto, que hable de lo que me apetezca y que, básicamente (supongo) me presente o algo parecido con una genialidad o, al menos, algo que indique una pizca de inteligencia… en fin, haré lo que pueda.

Había pensado en escribir algo interesante y concienzudo, incluso me he planteado el documentarme bien de algún tema en concreto para presentar un ensayo sobre la literatura, la crisis, la cantidad de pepitas de sésamo que se utilizan para los panecillos de las hamburguesas, los recortes sociales, la que nos está cayendo encima sin que apenas nos estemos dando cuenta… Pero ¿sabéis qué? Hace algún tiempo aprendí que es mejor dejarse las opiniones políticas o la supuesta sabiduría personal para la barra del bar de turno y las compañías acostumbradas. Fue al escribir una entrada en mi blog personal, una entrada que se titulaba “Zapatero es un hijo de puta” (esperad, esperad, no me miréis mal… vale, tampoco asintáis tan entusiasmados), la entrada en cuestión venía a decir que España era un país cojonudo porque podías decir que el presidente del gobierno de turno era un hijo de puta y no te pasaba nada (ojo al uso del pasado)… vamos, que hablaba de la libertad de expresión de una manera… llamémosla cruda y claro, es la entrada más visitada y leída de cuantas he escrito en un blog, bastaba que alguien buscase sinónimos del bueno de José Luis en Google, para que todos terminasen poniéndome a caldo y me llamasen de todo menos guapo… ¡Toma libertad de expresión, listo!

Así que, qué mejor tema que hablar de mí mismo, ¿no os parece? Así no os aburro con una erudición cualquiera ni os pongo a ninguno de mala leche (que seguro que hay alguien que se pone, ya lo veréis), además, como voy descubriendo poco a poco (y es una afirmación sin un gramo de mala leche, conste), solo hay una cosa más grande que el talento de cualquier escritor (no, eso no… malpensados), el ego. ¿Qué sería del mundo de las letras sin el ego de los autores? ¡Dios! Podría contar un montón de historias al respecto, nada serio ¿eh? Aunque estoy seguro de que todos los que se pasen por aquí conocerán el tema sobradamente. Así que, como os decía antes, os voy a hablar de mí mismo, para alimentar mi ego, básicamente.

Voy. No soy ni escritor ni periodista ni locutor de radio… y sin embargo ejerzo en los tres oficios casi a diario, digamos que tengo una serie de cualidades que se adaptan perfectamente a estas profesiones (os cuento mis virtudes, en el caso de los defectos, suelo dejar que sean los demás los que tengan que buscarlos, no voy a dar encima pistas de ellas ¿no? Pues eso), esencialmente mis virtudes son que me suelo meter donde no me llaman y que tengo la lengua muy larga. Pero tengo alguno más (supongo), eso y la casualidad (más lo segundo que lo primero) hicieron que ahora haga un poco de todo y me sienta un impostor al que algún día alguien le recordará que no es nada de lo que hace, lo extraño es que no me lo hayan dicho ya (espero que os abstengáis de llenar la entrada con comentarios de esos de ánimo, en serio. Que no, que no, que yo estoy animado y no hay bajón de por medio ni nada, yo solo os cuento lo que hay, para que no haya luego malos entendidos).

Pero es que esto de la suplantación me viene desde joven, cuando en la mili mi subteniente me preguntó al llegar a mi compañía si sabía escribir a máquina, usar el ordenador o ser capaz de organizar un almacén. Yo dije que no a todo, lo juro, pero no sé yo qué vio ese buen hombre al mirarme, porque con una sonrisilla de medio lado me miró como riéndose de un chiste y me dijo “se te ve espabilao” y me encasquetó los tres curros: la oficina, el almacén y la armería.

En fin, que ahora soy, entre otras cosas que no viene al caso, un locutor sin serlo y tengo la suerte de colarme en todos los saraos literarios, presentaciones, tertulias, entregas de premios… y de charlar cada semana con un buen puñado de escritores e ilustradores estupendos. Algunos famosos y muy conocidos, otros totalmente desconocidos, todos gente excepcional, cada uno a su manera. Todos deseosos de mostrar aquello que tienen que decir, algunos con un talento increíble, contagioso, retorcido, irreverente o sencillamente intenso, y otros… otros con unas ganas y un coraje extraordinarios. No todos los escritores son buenos en su oficio, pero todos ponen empeño y merecen su momento, para mí todos los autores merecen ser considerados como tales, igual que hay buenos o malos fontaneros, hay buenos y malos escritores. Es realmente una auténtica suerte poder hablar con todos ellos y descubrir tesón y genialidad en cada esquina. Es genial hacer literatura en la radio (o intentarlo).

En cuanto a la escritura… qué os cuento de la escritura. Pues nada, que no sé si hay talento o empeño detrás de mis palabras, solo sé que sigo escribiendo cuando me sale (que no es ni a diario ni de continuo) y que os invito a todos a hacerlo. No sé si la escritura es un bien o una enfermedad, pero es altamente recomendable. Palabra.

En fin y pasándome del límite de palabras, quiero agradecer a Dulce y a Ediciones aContracorriente que me hayan dejado enturbiar su blog con mis dislates y espero que el público masculino me perdone por haber roto la cadena de rubias de las que todos estábamos disfrutando tanto. Perdón por la intromisión… ¿veis? Hasta de rubia he hecho, jejeje.

Castillos en el Aire: http://castillosenelaire21.blogspot.com

Blog personal: http://javienci.blogspot.com

Microantología del Microrrelato III: http://www.edicionesirreverentes.com/narrativa/microRelatos3.html

Tan solo una bandera

2012-02-17T00:11:00.005+01:00

Es cara de ver y pocas veces suele abrir la boca pero hoy lo hace para nosotros con este Editando! esquiva cual armadillo, ágil cual topo, sexy cual musaraña, simplemente So Blonde, saludos nena. ;)

Que nadie se engañe, yo no escribo. No tengo un blog, ni cuelgo poemas en las redes sociales y casi todas mis historias solo quedan plasmadas en mi cabeza, justo antes de irme a dormir.

Yo cuento cosas y esas cosas, mis pensamientos, opiniones y desvaríos, a veces pasan al papel o la pantalla del ordenador casi por casualidad o por la insistencia de proyectos ajenos.

Soy más musa que creadora, más instigadora que demiurga. Idea y no pluma. Observo filtro y lanzo lo primero que me viene a la mente.

Solo conozco las técnicas narrativas de forma pasiva y soy estudiante perpetua de una teoría que, en contadas ocasiones, llevo a la práctica.

¿Por qué? Pues porque a mí lo que siempre me ha gustado es leer y, al igual que un glotón empedernido no tiene porque ser un buen cocinero, una ratita presumida de biblioteca no tiene porque saber escribir.

Muchas veces me pregunto cuántos de los que firman sus perfiles o biografías como autor, se han parado en realidad a leer. Hablamos más que escuchamos y creo que en el panorama literario actual ocurre lo mismo, hay toneladas y toneladas de textos que circulan por al red, tantos que no da tiempo a leerlos, a degustarlos como se merecen. Me temo que tampoco a ser escritos con seriedad, con profesionalidad o, al menos, con cariño.

Así que lo único que tenemos al final es ruido, ruido gráfico pero ruido al fin y al cabo, que ensordece la vista y que no deja leer las buenas melodías que se esconden en esa marabunta.

Algunas hay, claro, y suponen una grata sorpresa cuando las encuentro, escondida en mi papel de exploradora virtual, entonces me convierto en saqueadora de tumbas, en ladrona de reliquias y llevo esos textos guardados en mi cabecita rubia que comienza su proceso de interpretación de lo tomado.

Algún día tal vez utilice toda esa información para escribir algo bueno, algo de lo que me sienta orgullosa, tanto como para enseñarlo al mundo. Podría escribir la historia inacabada y siempre fluyente de mi alter ego, o mi visión de cómo vivían aquellos que ahora son solo estatuas de mármol y nombres en griego, o las fantasías húmedas y ardientes que entorpecen mis sueños.

Por el momento no lo haré, no sumaré mi parco violín a la cacofonía de palabras que llegan a cada segundo a nuestros monitores.

Leo en silencio y, de vez en cuando, dejo una marca, como las huellas de un hada sobre la nata fresca el día del solsticio de invierno.

Espero que estas aportaciones ayuden a quienes de verdad saben y pueden crear, a quienes tienen el valor y el talento necesario para plasmar un trocito de su alma y mostrarla en público. Las semanas anteriores han pasado por aquí un buen ejemplo de estas personas; mujeres además. Esto último es importante para mí. Ha habido que ir a buscarlas, pues nosotras somos más tímidas a la hora de lucir nuestros dones. Irene, Sylvia, Magüi, Michelle, diosas de cabello oro, trigo, cerveza y miel, fértiles en ideas y arte. Qué el incienso siempre arda en vuestros altares, qué nunca se apague vuestra llama hermanas.

Qué el orgullo no me lleve a cometer el error de intentar alcanzar ese panteón.

Prefiero ser tan solo una bandera.

No obstante, en algunos lugares me tratan como a una princesa, puede que mi paladín sea un héroe que odia a los héroes, y mi alfil un sabio loco más que un erudito en las rígidas artes arcanas, pero aun así soy su dama.

Y les debo una prenda.

No será gran cosa pues, como mantengo, mi dote es escasa, pero algunos afirman que el valor está en las manos que entregan y no en el precio de lo dado.

Habrá que firmar algo, nada pretencioso, nada inolvidable pero al menos que sea divertido.

“Risa argentina.” Reza la gastada imagen, sería feliz cubriéndome de esa plata.

Ser feliz ese es el objetivo final de todo ¿no?

Ese es el sueño que hay que lograr.

Marilyn, con sus labios inmortales de rojo pasión y furia, ya lo dijo:

“Una rubia nunca se detiene hasta lograr sus sueños.”

(Un beso de carmín para Juan González Mesa y Carlos Gregorio Simón Godoy, vosotros sabéis el porqué.)

Bonito, a pesar de los riesgos

2012-02-10T00:20:00.000+01:00

Sylvia Couget, una verdadera dama en lo privado y en mundo de las letras. Una persona y escritora valiente como pocas, una emprendedora a la que tengo el gusto de tratar. La autora de la “Saga Mirage” nos dedica uno de los Editando! más interesantes que hemos tenido. Claro, conciso y sincero. Respetuoso con todas las opciones de publicación y además hoja de ruta para indecisos.

Quedo agradecida madame Couget.

He terminado de escribir mi libro, por fin. Después de mucho esfuerzo lo he logrado. ¿Y ahora qué hago? Supongo que todos los que escribimos, o al menos la mayoría, nos lo hemos planteado alguna vez. Durante meses, quizás años, hemos gozado entre páginas en blanco que hemos ido llenando, dejándonos llevar por la imaginación. Las palabras fluían a través de nuestros dedos mientras nos escocían los ojos por no apartar la vista de la pantalla de nuestro ordenador. Y qué bien nos hemos sentido al dar fin a nuestra historia con un simple punto que nos ha sumergido en la euforia de la satisfacción. Si bien aquí es donde, realmente, empieza el juego. Puede que no sea un juego bonito y puede que nos encontremos con más de un disgusto. Dar a conocer nuestro libro es toda una aventura porque, reconozcámoslo, la novela que hemos alumbrado se podría comparar a un bebé y no nos gustaría que lo criticasen, intentasen cambiarlo o lo rechazasen.

Ahora bien, ¿cuáles son las alternativas? Disponemos de la vía editorial, la vía de la autopublicación, la vía de la coedición, y la vía “guárdalo en tu cajón”.

Vía editorial: Una de las más peligrosas para nuestro ego y optimismo si no nos publican. ¿Tienen las editoriales derecho a criticar nuestro trabajo o pulirlo de un modo irreconocible sólo para que sea comercial? ¿Y tienen derecho a mantenernos en vilo hasta que nos mandan un email con una penosa y corta contestación?, si es que nos contestan. No digo que todas sean iguales, pero así me lo han relatado varios amigos escritores. ¿Qué he hecho mal? ¿Por qué mi novela no atrae si me he esforzado tanto? Esas son algunas de las preguntas derivadas de los disgustos.

Vía “guárdalo en tu cajón”: No hace falta tocar el tema, pues parece claro.

Vía coedición: Sería algo así como una vía intermedia entre autopublicación y publicación. No es una mala vía cuando hemos probado con editoriales, cuando no nos atrevemos a autopublicar al no saber qué nos deparará el futuro o, cuando queremos publicar bajo un sello profesional aportando una cifra económica.

Vía “autopublicaición”: Os contaré cómo me fue a mí. Nunca soñé con escribir, ni me lo había planteado antes de aquel día, cuando cogí el portátil y abrí un documento en blanco. Sólo supe que tenía algo que contar, más para mí misma que para otros. Precisaba sacar una historia que me oprimía la mente y siempre tuve el convencimiento de que se quedaría durmiendo en una carpeta de mi ordenador junto a viejos recuerdos. Al terminar mi primer libro me sentí verdaderamente feliz, aún así necesitaba limpiarlo de posibles faltas ortográficas (la ortografía castellana no era lo mío por ser francesa). Nunca me planteé presentar mi novela a una editorial, ni sacarla del ordenador por ningún motivo, pero mi vena perfeccionista pudo más. Aquí es donde todo cambió y tomó un rumbo imprevisto. La correctora, tras terminar la novela, me animó para que la diera a conocer. Al principio dudé pues ese no era el fin que había programado, pero la subí gratuitamente a un portal de Internet. Incluso, al ver las descargas obtenidas los primeros días abrí un blog para que más gente pudiera leerla. Así es como empezó la aventura de la autopublicación. Aquella plataforma online se beneficiaba del libro en formato papel sin yo percibir ningún céntimo y, como no me agradaba ni el precio ni el material empleado, decidí buscar una imprenta y vender yo misma los ejemplares. Pero he de reconocer que tomé esa decisión porque veía cómo aumentaban las descargas a diario y porque varios blogs literarios reseñaban la novela; eso me daba mucha publicidad, sino no me habría embarcado en ello. (Tampoco me estoy lucrando ahora, pues al vender por Internet, los gastos de envío se me comen). Debo comentar también que intenté ser muy cuidadosa con la edición que sacaba a la venta: portada, ISBN, merchandising…

Con esto quiero decir que podemos prescindir de editoriales si no buscamos fama o remuneración inmediata, (quizás llegue con el tiempo, una cosa no está reñida con la otra. Además, ¿quién dice que por publicar con una editorial nos va a ir bien?) Pues Internet es la nueva era, es nuestra herramienta básica para que nuestro bebé crezca. Para ello necesitamos una página o un blog donde enseñar nuestro producto, sea gratuito o no. Necesitamos mantener nuestra presencia en Internet, redes sociales, etc, para que se familiaricen con nuestro nombre o con el título de nuestro trabajo. Necesitamos ofrecer presentaciones e incluso hablar con librerías para dejar (depósito) algunos ejemplares. Pero, sobre todo, necesitamos ser humildes, porque miles de escritores vendrán por detrás empujándonos. No podemos permitir que, porque uno de nuestros libros funcione siendo publicado, autopublicado, o coeditado, se nos suba a la cabeza; las modas son pasajeras.

Yo, he autopublicado dos libros, camino del tercero. ¿Editorial? No. ¿Me he planteado mandar mi saga a editoriales? Sí, pero nunca la mando porque, posiblemente, la pulan de un modo que no me convenza. ¿Es ardua la tarea de autopublicarse? Sí, no nos engañemos, pero también es muy bonito a pesar de los riesgos.

Personalmente, admiro a las personas que envían sus libros a las editoriales, una y otra vez, porque luchan por un sueño, pero me horroriza verlas lastimadas por dichas editoriales. Muchas de esas personas tiran la toalla y pierden la esperanza. Desde el fondo de mi corazón os animo a que no os desilusionéis ni os rindáis. Si es vuestro sueño ir a por él e ir a por todas, sea con editoriales o sin ellas.

http://www.sagamirage.com

http://www.facebook.com/saga.mirage

http://www.sagamirage.blogspot.com

Sin tapujos

2012-02-03T00:08:00.005+01:00

¿Superadísima, realista, simplemente un poco libidinosa? Todo eso mezclado en una escritora que no se cierra a nada en absoluto y que huye de los encasillamientos. Poquito a poco va abriéndose camino en el mundo este de los libritos y además nos dedica un rato. Irene Comendador marcando estilo.

Gracias nena.

Si la pregunta es por qué empecé a escribir, bueno, es fácil de contestar: siempre he tenido la cabeza llena de multitud de ideas descabelladas que se van acumulando de forma desordenada, llega un punto en el que me atormentan y no me dejan pensar en las cotidianidades del día a día. Muchos de los que me conocen personalmente saben de mí que me evado de la realidad en cualquier momento, me introduzco en mi mundo y dejo de estar consciente, mentalmente hablando. La escritura me ayuda a sacar todo ese material, a veces son cosas interesantes que con algún toque de fantasía le doy forma y creo textos que puedan entretener, otras solo son bocetos que terminan perdidos en mi ordenador. Supongo que eso es lo que mejor resume mi afición por la escritura.

Empecé a escribir de muy pequeña, siempre cuento que gané un concurso cuando tenía ocho años, con un relatillo corto de tan solo unas diez líneas, y creo que ahí fue cuando me dejé llevar por el lápiz y papel. Durante muchos años no dejé que nadie leyera mis idas de pinza (como las catalogo), hasta que descubrí el mundo bloggero y tras recibir visitas, seguidores, lecturas y demás comentarios diciéndome que lo que escribía gustaba, yo muy sorprendida, eso sí, continué haciéndolo.

Me gusta escribir sobre casi todos los temas y géneros, la ciencia ficción es el que más me gusta, con el que me siento mas cómoda, pero como ya sabrán los que me han leído, también hago mis pinitos en el genero erótico, aunque no me gusta etiquetar mis escritos, ya que cualquier género puede mezclarse, produciendo un injerto que le dé algo de novedad a este mundo que es la literatura, en el que supuestamente está todo inventado.

Llevo escribiendo relatos eróticos y pornográficos mucho tiempo, me gusta ese formato, pero tan solo hace unos meses que me he decidido a enseñarlos en público, y están teniendo muy buena acogida. Es algo complicado que eso suceda, ya que la gente se retrae mucho al leer este tipo de textos, piensan que no pueden encontrar nada más nuevo ni impactante de lo que ya se haya escrito. Eso sin contar con que no todo el mundo tiene esa mente abierta que para ciertas lecturas se necesita, sin duda no me discutiréis que el género erótico es una de ellas.

Siempre he defendido a capa y espada el valor de escribir sin tapujos, sin censura; si uno mismo se autolimita al plasmar una idea, escena o situación, el texto queda vano, consigues que todo el sentimiento que has querido ponerle quede justo detrás de ese límite. Otro de los puntos importantes que tengo en cuenta a la hora de escribir, y siempre hablo bajo mi punto de vista, es no limitarme tampoco en el vocabulario, todas las palabras son válidas, incluidas las que suenan chabacanas o malsonantes, ya que colocadas de la manera correcta pueden crear verdaderas obras de arte.

Ahora estoy de celebración en mi blog, hace dos años que lo tengo abierto y me ha dado muchas alegrías. Gracias a él he podido conocer a gente maravillosa, he aprendido a exigirme más, al pulir mis textos, no es lo mismo esconderlos en un cajón que compartirlos con los demás. Para premiar en cierto modo a todas esas personas que se pasan por allí a visitarme, he creado un concurso con la participación de varios escritores que me han ayudado a recolectar unos premios maravillosos. Está teniendo muy buena acogida, ya que tengo muchos participantes.

Por otro lado he conseguido llegar mucho mas lejos de lo que en un principio pretendía, que era que una sola persona me leyera, jejeje, son detalles que me ayudan a seguir adelante.

Me publicaron un relato corto (una mezcla entre pornográfico y humor negro) en una antología que la editorial Irreverentes sacó al mercado en octubre del pasado 2011, fue mi primera y pequeña aportación al mundo del papel. La segunda viene de la mano de la editorial Tyrannosaurus Book, también se trata de una antología (esta vez de terror), son relatos más extensos y junto con varios escritores muy talentosos con los que he tenido el gusto de coincidir. Ha salido a la venta a primeros de este mes de febrero, vamos, que estamos en plena promoción.

Otro proyecto aún en pañales y la revisión de mi primera novela (romántica) y en solitario, es lo que me quita el tiempo y horas de sueño, puesto que es por las noches cuando me dedico a dar forma a mis letras, el trabajo “real” y las obligaciones cotidianas no me permiten escribir por el día.

Y supongo que esto es todo lo que soy, una aprendiz de escritora que intenta superarse cada día, esperando siempre que la gente disfrute con mi trabajo.

Muchas gracias a Editando por la oportunidad de darme a conocer, ha sido todo un placer poder formar parte de este rinconcito, un beso para todos los lectores que hayan llegado hasta aquí y nos vemos pronto.

Irene Comendador.

Blog: http://irenecomendador.blogspot.com

Facebook: https://www.facebook.com/pages/Irene-Comendador-Escritora/275737529147174

Twitter: https://twitter.com/#!/irenecomendado

Sus libros en:

http://tyrannosaurusbooks.blogspot.com/2012/01/200-baldosas-al-infierno.html

http://www.edicionesirreverentes.com/narrativa/microRelatos3.html

No soy mala... me dibujaron así

2012-01-27T00:12:00.004+01:00

Con esa lengua (que debe ser una delicia) y que se me traba en castellano, hoy la ilustradora Michelle Sánchez nos habla de su vida, su trabajo, de mujeres contra mujeres, de mitos y fetichismo. Todo en una. Al final del texto más sobre ella.

Merci beaucoup maldemosille.

Veamos… ¿Cómo debería empezar ésta “histoire de ma vie”? Nací...Crecí..Ahhhh,no!!!. Eso era “David Copperfield”.Entonces, creo yo, empecemos por el verdadero principio…

¿La ilustración? Pienso que mi Gran pasión desde que era una enana, que entre sus aficiones favoritas, se encontraban las de “garabatear” todo aquello que encontrase, ya bien fuesen libros de texto del colegio, revistas de mi madre, e inclusive…¡¡¡paredes ajenas!!! La verdad, siempre he pensado, que todo el mundo cuando nace, es muy válido y muy capaz, de trabajar en todo lo que se proponga, pero…que a su vez, realmente, tiene una sola “vocación" en ésta vida. Algunos lo llaman “don”, otros “habilidad”…Yo quiero pensar que se trata más de una vocación personal, que va íntimamente “ligada” al propio carácter y la “psique” , (¿Y quizás también al Destino, para aquellos que crean en él? …)y formas de ser de ésa misma persona; la mía, en mí caso, sin duda siempre fueron el dibujo y la ilustración.

El mundo de la ilustración en sí, siempre me llamó desde muy pronta edad, y cada vez, a lo largo del paso de los años, creo que fui sintiendo, que poco a poco, esto era realmente lo mío.

Terminé mis estudios en la escuela de Arte y Diseño de la ciudad de Tarragona, y no conforme con ello, e incapaz de poder esperar al final de la complementación de mis estudios artísticos, me lancé a la a la vertiginosa carrera de intentar hacerme un hueco, en éste mundillo de hombres, creativos, y freaks, que es mundo de la ilustración.

Comencé realizando los típicos pequeños trabajos, para pequeños fanzines, en España, hasta que un buen día, cansada de la civilización, decidí tomar una de las decisiones, que a simple vista, quizás puedan parecerles a algunos, de las más alocadas, de mi propia vida, pero que a la larga, la he encontrado, como la más acertada y certera, que he podido llegar a realizar: Cojí las maletas, un billete, y me vine a Grecia…y más concretamente, a la isla de Creta; Que es el lugar dónde actualmente, en parte resido,(y digo, ”en parte”, porque a veces siento, que por mi trabajo actual, mi lugar de residencia, es un “puente aéreo”, ya que voy y vengo, de Grecia, a Francia, país que por el lado familiar materno, es mío también!),y España…a la que no pierdo oportunidad alguna, ya sea por proyectos, o ya sea por puro placer, que volver, siempre que puedo…

He de confesar, que la cultura Antigua Griega,(¡la historia, en general!) y en especial, sus Mitos, siempre me llamaron terriblemente la atención, y han sido durante años, una de mis grandes pasiones, quizás por eso, (y muy a pesar, de que la mayoría de mis actuales proyectos, actualmente, van mucho más encaminados hacia la ilustración erótica lésbica, y…especialmente, hacia el género “fetiche”)personalmente, me sienta mucho más relajada, y más..como “en mi salsa”, dibujando personajes de “Fantasía épica”, y “Mitología clásica”, que cualquier otra cosa!!!;La Mitología en si, no importa el origen, ni la cultura, ha bañado terriblemente, todos mis trabajos…Dioses, Leyendas, monstruos, héroes…y por supuesto, heroínas,(Porque no todas las chicas de las leyendas, cumplen el mito Disney de ser “princesas que quieran ¡¡¡¡ser rescatadas”!!!!,Hahhahahahh),y trasfondos…;¡¡¡Todo!!!!.Al ilustrar un libro, un diseño, un poster, una camiseta, o un trabajo personal para un cliente privado, imagino, sueño despierta entre mis pinceles…y lo más importante; Soy libre…Libre para hacer lo que realmente quiera, sobre un delicioso e ignoto espacio en blanco…Esa es la mejor sensación para mí; mi “droga” más dura…Todo lo demás, (¡¡para mí, al menos!!), es vano, y superficial.

Fue en Grécia, dónde me establecí, abrí mi pequeño estudio de diseño, desde el cual, habitualmente, paso mayor parte de mi tiempo, y gestiono todos los proyectos, en los que tengo tanto el placer, como la oportunidad, de colaborar. Ya bien sean, tiras cómicas, ilustraciones para algunas editoriales o sellos independientes, o algunos diseños para clientes privados.

Entre mis actuales proyectos, se cuentan una exposición itinerante, que rondará por algunas ciudades europeas, tales como; Barcelona, Paris ,Londres, Atenas, Rome, y Firenze, Gotteborg, etc.,enfocada hacia la ilustración erótica lésbica fetich, y..mediante el “sexo”(¡qué es, habitualmente, lo que más vende!!),lo que pretendo es conseguir es poner yo también mi “granito de arena” personal, y realizar mi pequeña contribución, a favor de la lucha por la “visualización lésbica”, en la sociedad actual, y a su vez, en contra, por supuesto, de la “misoginia”, que a veces incluso se suele vivir, dentro del mismo colectivo, implicando en ésta misma, a algunos colectivos, y organizaciones homosexuales, que han querido participar, para dar su soporte, al respecto; Toda colaboración, en éste aspecto, para mí, es esencialmente vital y necesaria…

También entre mis próximos trabajos, cuento, con la edición de un libro en la editorial “Uranio Toxo”,en Atenas, y la próxima publicación de un comic lésbico de terror, acción, y sexo…con algunos tintes similares a algunas de las pelis de acción de Tarantino(Director, x el que siento una auténtica veneración, a nivel cinematográfico.),

Además de colaboraciones con las chicas de “Proyecto Planet”. Una página para chicas, digna de conocer, y de visitar, y con las que pienso hacer bastante “ruido”,y con los chicos de AT (“Action Tales”),que es…¿Como decirlo? Un auténtico hervidero de mentes pensantes…y esa es una de las cosas que a mí más me gusta. Artistas en el verdadero sentido de la palabra, mentes despiertas, con las que poder colaborar, y generar nuevos proyectos…Ninguna pretensión, y SÍ creatividad, al 100%, trabajando por supuesto, al lado de Miguel Ángel Naharro, un joven escritor de relatos de terror y scfi, que me tuvo enganchada a su trabajo, desde las primeras historias de horror, que tuve la oportunidad de leer de él.

http://desdibujadaalapiz.blogspot.com

http://nevarianplanet.deviantart.com

https://www.facebook.com/pages/Michelle-Sanchez/147119618665733

https://twitter.com/#!/MichelleMSanch

Reflexiones un sábado con ganas de algo de coña

2012-01-20T00:17:00.005+01:00

¿Qué puedo decir yo que no diga en este post Magüi Cabral? Sólo que me hubiera gustado tener el valor y el talento para firmarlo. Si ya conocías a “La Rubia de Bici” este texto no os defraudará, si esta nena aún no ha entrado en vuestras vidas estáis de suerte. Al final varios enlaces sobre ella y su obra, no dudéis en visitarlos.

Gracias Mag.

Cuando Dulce me pidió este texto para el blog de Editando!, no lo dudé. Sí. Claro que sí, amiga. Aquí está. Un poco de ironía y de humor que abra los ojos sobre lo que, a veces, nos toca aguantar. A ver si me lo compra el Club de la Comedia. Espero que lo disfrutéis tanto como yo escribiéndolo. Aquí te (os) lo dejo.

REFLEXIONES UN SÁBADO CON GANAS DE ALGO DE COÑA:

No dejaba de mirarme. Se acercó babeando y, sin pedir permiso, se puso a bailar conmigo; que no yo con él. El tío me cayó en gracia. Era divertido. No es que fuera guapo, pero sí que era el menos feo que había. Se movía bien. Alternaba movimientos divertidos con otros sensuales de forma que ni los unos ni los otros llegaban a ser ridículos ni molestos. Con esos juegos consiguió tocar mi cintura sin que lo mandara al carajo directamente. Y ya luego, le permití otros tocamientos menos decorosos. Se pegaba a mí en un baile bastante sexy. No lo hacía nada mal.

El momento se rompió cuando cambiaron la música y empezó a sonar mierda. Tratamos de seguir unos minutos pero era tan mala que se nos quitaron las ganas. “¿Quieres beber algo?”, preguntó. Dudé, consciente de que, para algunos, el precio de un polvo es el mismo que el de una copa. Pero tenía sed. “Vale, una coca-cola”, eso no obliga. No me apetecía volver con mis amigas. El chico me gustaba. Y quería comprobar si, además de bailar, sabía conversar. Charlamos de todo y nada durante media hora. Conversación con coca-cola y risas. Estaba a gusto. Una cosa llevó a la otra. O, más bien, él llevó una cosa a la otra. Lo normal, “pa`lante hasta que me eche el freno”. Una mano en el muslo. Un brazo alrededor de los hombros. La boca en la oreja porque, claro, con la música no se oye nada. Y de ahí a un morreo de impresión en cuestión de minutos.

Me subió la temperatura de 0 a 100. Vale, de 0 no. El bailecito y la charla ya me tenían en 50. Me arrastró a los baños y me dejé. Nos encerramos en uno de esos pequeños cubículos. Comenzamos a quitarnos la ropa entre besos ardientes. De haber llegado desnudos, me lo habría follado sin dudar., pero quitarse unos vaqueros que están soldados a la piel... puede hacerte pasar de 100 a 50 y de 50 a 0, antes de bajar la cremallera. Eso me ocurrió a mí. Por mi mente pasaron los recuerdos de otras veces. De otros baños. De otros tíos. De otros polvos sin orgasmos. Demasiada precipitación. Demasiado asqueroso todo. Y, además, yo no me corro de pie. LE PARÉ. Qué queréis, me lo pensé mejor. Se me iba a joder todo en el suelo, lleno de meados pisoteados y tampax que ya no cabían en la papelera. Así que le solté un “NO, HE CAMBIADO DE IDEA, GUARDATE EL PAJARITO, HOY NO MOJAS”.

Si os digo la verdad, antes de dejar caer aquello, me lo pensé. Sabía lo que venía después. No hubiera sido la primera vez que me tiro a un tío por no pararlo en mitad de la faena y soportar en enfado. El clásico “pos ya que estamos...” o de “de perdidos al río”... pero aquel día no estaba tan generosa. No iba a prestarle el coño sin ganas solo por no cortarle el punto. NO. Así que solté las palabras y me preparé para que el volcán explotara:

“TÚ LO QUE ERES ES UNA CALIENTAPOLLAS”- Dicho lo cual, con mucho orgullo y dignidad, se la guardó, se dio la vuelta y se marchó más caliente que el palo de churrero y más jodido que una puta un sábado. Y yo me quedé con aquellas palabras resonando en el cerebro......

Cuando se escucha: “esta tía es una calientapollas”, un sentimiento de repulsión nos asoma a todos a la boca. Es casi lo peor que se le puede decir a una mujer. He tenido la fortuna de escucharlo en mi cara solo esa vez aunque ignoro si se me ha llamado así a mis espaldas. Todo es posible y algunas cosas hasta probables. Digerí el insulto en cuatro etapas:

1º.- Negación: “No, no, no, yo no soy eso, simplemente es que no quería seguir, ¿acaso no tengo derecho a parar cuando me parezca?, ¿acaso le he prometido un polvo?, y aunque lo hubiera prometido, ¿no tengo derecho a cambiar de idea”

2º.- Duda razonable: Ya con la autoestima por los suelos , “¿Mira qué si soy una calientapollas?”.

3º.- A tomar por culo todo: “¿qué coño me importa a mi lo que piense esta mierda de tío?”.

4º.- Aceptación: Para este tío soy una CALIENTAPOLLAS. Tendré que asumirlo. Puedo hasta reconocer que es jodido que una chica les diga que no cuando ya tiene la polla en la mano.

Aquel suceso me hizo pensar y desarrollé mi propia teoría sobre las CALIENTAPOLLAS :

Criterios tenidos en cuenta:

Porcentaje de expectativas de follar de un hombre y su correspondiente nivel de frustración al no conseguirlo. Carece de toda relevancia lo que la chica haga o deje de hacer. Eso es del todo indiferente. Solo nos basaremos en las expectativas y frustraciones generadas, siempre desde un punto de vista lógico y aceptable.

Categorías:

CALIENTAPOLLAS EN GRADO TRES: Chica que excita a chico sin ni siquiera tocarlo. Expectativas de polvo: escasas. Grado de frustración: bajo. Derecho al pataleo: mínimo.

CALIENTAPOLLAS EN GRADO DOS: Aquella que ha pasado a usar técnicas diabólicas de seducción. A saber: miradas, sonrisas, roces, conversaciones subidas de tono. Esto ya son palabras mayores. Ante tanto estímulo, las expectativas del polvo se elevan a un 70%. El calentón puede ser igual al del caso anterior pero hemos elevado las expectativas de happy ending y, por ende, aumentará la frustración al no conseguirlo. Consecuencia: se sentirán con más derecho a enfadarse.

CALIENTAPOLLAS EN GRADO UNO, TAMBIÉN LLAMADO “LO PEOR DE LO PEOR”: Es lo que le hice yo al tío de arriba. Sus expectativas de polvo eran de un 99%. Solo un incendio en la discoteca o la caída de una bomba atómica podían impedir que mojara y lo que fuera tenía que llegar en dos segundos que era lo que quedaba para que me la metiera... JODIDO, MUY JODIDO. Tolerancia a la frustración: 0%. NINGUNA. Lo había jodido por no joderle. Derecho al pataleo: Todo el del mundo y más (siempre desde su óptica, claro).

En definitiva un “no” cerca del “momento culmen” es altamente peligroso. Parecen suponer que llegados a ese punto no puede aparecer ninguna circunstancia que puede alterar nuestra voluntad. No contemplan que cosas como “su desnudez” o “su cara de follar” puedan hacernos cambiar de idea en el último minuto. Craso error. Hay visiones que quitan las ganas de follar para un siglo. Y yo me pregunto, ¿estamos obligadas a follar cuando se nos quitan las ganas de golpe ante una de esas estampas?.En fin, deberían meditarlo un poco.

En cualquier caso para el de arriba yo seré de por vida una CALIENTAPOLLAS EN GRADO UNO. Qué se le va a hacer. De todas formas es algo inevitable. Lo de que me llamen calientapollas digo. A veces me he preguntado si todas las tías lo somos o podemos llegar a serlo. La respuesta es sí. Las feas porque se da por hecho que estarán deseando un polvo, sea con quien sea, la tolerancia a un NO de una fea es bastante escasa. Y las guapas, esas están irremediablemente destinadas a ser una de estas tres cosas:

BORDE/ANTIPATICA/FRÍGIDA (todo en el mismo paquete, uagggg): Es lo que es una chica guapa que para los pies a un tío cuando ve que se está poniendo cachondo. La respuesta natural a considerada atención del tipo: “oye nene, que no me voy a acostar contigo, dile a tu polla que no se haga ilusiones y que no se despierte”, es un: “¿qué se pensará esta imbécil?, ¿qué me gusta?, es una borde, antipática y debe de ser frígida y todo”. Pues no. Ninguna de esas tres cosas, la chica lo que es lista y se ha dado cuenta de por dónde querías ir. Deberían estar agradecidos, encima de que se les avisa....

PUTA: Es la chica mona que por no ser considerada una frígida ni una calientapollas se acuesta con todo aquel que lo intenta. Estas pueden decir con mucho orgullo que lo que empiezan, lo acaban.

CALIENTAPOLLAS: Son el resto de chicas monas. Este es el cajón desastre. Si no son frígidas ni putas, son calientapollas. No hay más opciones. ¿O sí?

Parto de la idea irrebatible de que una tía que está buena la levanta con solo pasar. No os cuento si encima la tía tiene la desgracia de ser risueña, divertida, extrovertida y de mentalidad abierta. Difícilmente podrá evitar ser llamada CALIENTAPOLLAS EN GRADO UNO. Hay técnicas, si, alguna que otra hay, paso a exponerlas por si alguna guapa, simpática, divertida y de mentalidad abierta decide no ser borde ni puta y quiere intentar también no ser calientapollas:

PRIMERO: Ponerse un burka. Elimina el problema de raíz. Los chicos os lo agradecerán. No hay provocación. La belleza queda oculta. Hay medidas menos drásticas para aquellas que crean que se ahogarían detrás de la tela, por ejemplo: no usar ropa ajustada, no enseñar los hombros, brazos, piernas y cuello, llevar el pelo siempre recogido, a poder ser cubierto. Si no se toman estas precauciones, el mero hecho de “existir siendo guapas” ya es una provocación que generará expectativas de sexo. Muchas. Y de ahí al grado uno...

SEGUNDO: No les miréis a los ojos, eso es una incitación directa y, por supuesto, no pestañeéis. Nada de rimel.

TERCERO: Evitad la sonrisas.

CUARTO: No os mostréis divertidas, graciosas, inteligentes, ingeniosas o de mentalidad abierta, cualquiera de estas cosas es una provocación clara y directa, indicativa de que queréis echarles un polvo sin pasar de esa noche.

QUINTO: Y esto es importante. Nunca, jamás, por nada del mundo mundial, HABLEIS DE SEXO CON UN TÍO. No les digáis qué os gusta porque pensarán que queréis que ellos os lo hagan. No digáis qué hacéis bien porque pensarán que estáis como locas por hacérselo a ellos. NO HAY UNA INCITACIÓN MÁS CLARA QUE LA DE HABLAR DE SEXO CON UN HOMBRE, VAIS DIRECTAS A CALIENTAPOLLAS EN GRADO UNO SI NO OS LOS TIRÁIS ACTO SEGUIDO.

SEXTO: No toquéis su cuerpo. Nada. No los rocéis. No tenéis derecho a abrazar a un amigo. El pensamiento siempre será “¿querrá esta qué me la folle?”.

SÉPTIMO: NO BAILÉIS, también eso os llevaría al grado uno del tirón. Sólo está permitido bailar si sois unas patosas integrales. Una chica mona que baile bien en una discoteca va lista. TODOS Y CADA UNO DE LOS TIOS ALLÍ CONGREDADOS PENSARÁN QUE LES ESTÁ HACIENDO UN BAILE PROVOCATIVO. De aquí se puede llegar a PUTA, si tratas de satisfacer a todos esos salidos o a ser GRANDES CALIENTAPOLLAS. LAS REINAS DE LAS CALIENTAPOLLAS. Las calientapollas de las calientapollas.

Es posible que alguna esté pensando si no hay alguna fórmula más sencilla de evitar esos calificativos. Incluso puede que alguna piense que puesto que tenemos boca y ellos tienen oídos sería suficiente con avisar: “no voy a acostarme contigo” de una forma amable. No, chicas, no. Desengañaos, no nos escucharán. Y si nos escuchan, no nos creerán. Esto va como la norma de tráfico sobre las señales contradictorias. Si hay líneas y semáforos, hay que atender a las líneas. En el caso de los hombres, si nuestra boca dice una cosa y nuestro cuerpo, a su entender, otra, siempre, siempre, hay que hacer caso a las señales físicas. Normal, ¿quién va a escuchar a un ser inteligente que habla, cuando puede interpretar a la perfección sus señales corporales?. Es de cajón.

Yo, personalmente, tengo claro que no quiero ser borde ni puta. Que no me pondré un burka ni dejaré de ponerme camisetas de tirantes. No dejaré de sonreír ni de mirar a los ojos al hablar. Trataré de ser divertida e ingeniosa y me reiré todo lo que pueda. Hablaré de sexo cuando me apetezca porque esas conversaciones son divertidas y alegres y, en consecuencia, aceptaré y asumiré que me llamen CALIENTAPOLLAS EN GRADO UNO. Título que desde hoy llevo a mucha honra. Y si se la he levantado alguna vez a un tío, que se alegre, señal de que está vivo, y por mi parte me alegro también, señal de que aún puedo resultar atractiva. Y si esto genera a alguno sentimiento de frustración, se joda, se dé una ducha fría o se avíe como pueda. Lo que tengo claro es que a mí, los demás, no me harán sentir culpable de sus frustraciones y su nula tolerancia al fracaso.

Y por último y por ahorrar disgustos a alguno, si sois muy viejos y ellas muy jóvenes, si sois muy feos y ellas muy guapas, si sois muy gordos y ellas están buenas... no os hagáis ilusiones, cualquier indicio que veáis no es más que un espejismo, NO FOLLARÁ CON VOSOTROS.

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Bocetos de una vida en acuarela y tinta dura

2012-01-13T00:07:00.003+01:00

He conocido nenes que se ganaban la vida con palabras, nenas que lo hacían moviendo las caderas, profesionales de la venta de humo, ladrones de ideas e incluso a uno que decía que su descapotable era el fruto de lograr atrapar a defraudadores de impuestos. Pero nunca había hablado con alguien que viviera única y exclusivamente de hacer dibujos. Ilustrador de carrera y oficio, bregado en prensa y ahora como autónomo del desing Carlos Gregorio Simón Godoy no habla de su obra su vida y del milagro que suponen la conjunción de estas dos gracias al lápiz y a la tinta.

Me encanta.

No sé si esto es un autorretrato o una confesión... Bueno, tal vez tenga un poco de cada.

Desde que tengo uso de razón me recuerdo con un lápiz en la mano, dibujando y deseando que fuera lo que guiara mi vida. De hecho, aún conservo un libro de mi padre que garabateé cuando tenía dos años con dibujos de Vikie el vikingo. Creo que en parte ha sido un deseo conseguido.

Ya en mi adolescencia comencé a pintar camisetas a mis amigos, decorar pubs, discotecas y, algo que no hacía demasiada gracia a mis padres, pintarrajear paredes… JA JA JA JA JA JA JA JA JA JUVENTUD, ¡DIVINA LOCURA!!!!!

Con 18 años conseguí acceder a lo que había soñado durante toda mi infancia: la carrera de Bellas Artes. Ser licenciado por la Complutense de Madrid como “restaurador de pintura” me sirvió para tener conocimientos en materiales y pinturas, además de aprender un “oficio”. Sin embargo, cuando cursaba 2º de carrera tuve la oportunidad de empezar a trabajar en un diario nacional como ilustrador e infografista, y esto ha sido lo que ha marcado toda mi trayectoria, de hecho nunca he ejercido como lo que pone en el título/diploma que me dieron en la universidad. Este mes de enero de 2012 cumplo 20 años como profesional en este mundo. Desde enero de 1992 formo parte de la plantilla del diario ABC, y durante este tiempo he colaborado ocasionalmente con publicaciones como “Muy Interesante”, “Blanco y Negro”, “Ocioe”, o realizado ilustraciones para libros de texto con “Laberinto” u “Oxford Educación”.

En estos momentos me siento un poco como el personaje de Washington Irving “Rip van Winkle”…Si comes o bebes en el país de las hadas corres el riesgo de quedarte en él. Aquí empieza lo que considero una “confesión”. Viendo mi trayectoria profesional, creo que he estado dormido y me he perdido cosas (¿será la crisis de los 40??? JA JA JA JA A ), pero nunca es tarde si la dicha es buena. Hace poco más de un año me embarqué en el proyecto “CalaveraDiablo”. Mi trabajo “oficial” me dio en su momento satisfacciones, pero ahora mismo es simplemente una manera de ganarme el pan (esto les pasa a muchos en esta profesión…JA JA JA JA JA JA JA JA JA ). Mi trabajo en el periódico me llena el estómago y “CalaveraDiablo” me llena el espíritu. Esto segundo, para un artista, es muuuy importante, ¡no lo neguemos!!!

Empecé a juguetear con Photoshop cuando era la versión 1.0.7 (¡ya ha llovido desde entonces!!!!), Freehand (cuando era Aldus y versión 2.0) y en tiempos más recientes Illustrator. Cuando trabajo con el ordenador me encuentro muy a gusto haciendo montajes y retocando con el Photoshop, un programazo donde los haya con el que, aun llevando cuatro lustros, media vida, nunca dejo de aprender y nunca deja de sorprenderme. Por otro lado, haber mamado del mundo de la prensa diaria, creo que me ha influido a la hora de visualizar, plantear y resolver mi trabajo. Tener unas pocas horas para realizar los encargos del día, como el hambre, agudiza el ingenio. No es lo mismo tener que hacer una ilustración “sin prisa” que dejar listo un gráfico a página o doble página para la sección que sea, además de otro par de gráficos de economía y uno para la de política. Hay que ser rápido e intentar un resultado que quede, por lo menos, aparente.

Pero el “despertar” ha sido también una vuelta a la tradición y a mis lápices, acuarelas, papel… Mis criaturas me hacen libre y, cuando llego a casa, después de una estresante jornada laboral, las acaricio con mis colores, recreándome en cada trazo, sabiendo que son mías y son libres. Sigo trabajando, pero esto me relaja. Así diseño mis pósters, camisetas o sudaderas.

“CalaveraDiablo” es toda mi persona. Conceptos antitéticos y simbólicos que impregnan mi obra. Calavera-diablo, rojo-azul, vida-muerte… Mis influencias e inspiraciones son escritores como Poe, Lovecraft, Baudelaire,Tolkien, ilustradores de fantasía como, Royo, Fracetta, Brian Froud, Arthur Rackham, o el mundo del tatuaje, la tradición mexicana, el vintage o las pin-up.

Me encuentro en un re-nacimiento. Lleno de proyectos y buscando nuevos caminos: mis diseños, exposiciones, intentando hacerme un pequeño hueco en el mundo de la ilustración fantástica y de terror. Un duro camino, cualquiera que se encuentra en él lo sabe, pero ¿quién dijo que las cosas son fáciles? Parafraseando una canción de Sabina, “a mis cuarenta y pocos tacos, ya ves tú, igual sigo de flaco, igual de calavera…” y con la ilusión de conseguirlo. Hay muchos más medios y muchos más “escaparates”, ¡la red de redes es así!!!! Quién sabe… Tal vez consiga un día ver a “mis hijos” en un libro.

https://www.facebook.com/pages/CalaveraDiablo/299008473452150

http://calaveradiablo.blogspot.com/

¿De qué vive un ilustrador?

2012-01-06T00:06:00.001+01:00

Pues por aquí trabajamos sobre todo con letras pero tenía yo ganas de saber cómo se lo montan los otros grandes protagonistas del mundo editorial, los ilustradores. Tiras de amigos y te encuentras con Marcos Dk que me responde desde su experiencia y sin utilizar los términos raros y específicos que suele usar en su oficio.
¡!Gracias nene!!

Recientemente me he adentrado en el fantástico mundo de la ilustración; algo que llevaba postergando demasiado tiempo. Como ya me pasó con la escritura, al principio es como un juego entre amigos, pero luego... ¡Caramba! No están tan mal los dibujos. ¿Por qué no intentar amortizar un poco lo invertido en ello? Así que, desvistiéndome de complejos y armándome de valor, me lanzo al ruedo del mundo profesional de la ilustración.

El abanico de posibilidades para que un ilustrador se dé a conocer en Internet es ilimitado. Existen multitud de portales especializados donde exponer tus obras, así como muchas facilidades para crear tu exposición particular en un rinconcito para ti solo. Y una vez decorado tu escaparate llega el paso que ha resultado más complicado: ¿Cuánto vale tu trabajo? En el mundo literario no suele haber muchas dudas al respecto, pero aquí, en el tema de las ilustraciones, nadie se pone de acuerdo.

Es suficiente con hacer una pequeña búsqueda por la red tras las ansiadas tarifas tipo, para darse cuenta del gran problema existente. Podríamos decir que hay tantas tarifas como ilustradores, pero en realidad es aún peor, ya que, para la mayoría de los profesionales, no es lo mismo un dibujo en blanco y negro que en color, un paisaje que un retrato, un busto que una escena de acción...

A la confusión por las tarifas debemos sumarle la eterna y universal lucha de cada individuo por hacerse un hueco en el escenario; nada criticable, ya que todos sabemos que el que quiera peces tendrá que arremangarse. Nos encontramos con profesionales consagrados y respetados, muy pocos, con su cartera de clientes más o menos consolidadas y unas tarifas lo suficientemente rentables como para poder vivir del arte. Luego están los profesionales intermedios, o intermitentes, ya que se ven obligados a subsistir gracias a la alternancia de ingresos entre el arte y un trabajo fuera de este “circo”. Y por último estamos los “wannabe”; los que queremos llegar a ser como los profesionales del primer grupo y apenas hemos entrado en el segundo.

Es en este grupo donde se corre el mayor peligro de fracasar o de ganarte enemigos. No faltará quién, con las prisas de llegar muy rápido, tire los precios muy por debajo del resto para conseguir la tan ansiada cartera de pedidos. Aquí es cuando se deben establecer las primeras pautas de trabajo y contratación, si se quiere una carrera lo menos accidentada posible. Promociones, sorteos, regalos... todo está muy bien para empezar a llamar la atención, pero siempre tratando de dejar claro tu método de trabajo y los costes reales que tendrán los futuros encargos.

Y, por fin, llegan los primeros encargos. Durante la primera fase el trabajo de un ilustrador es invertir, invertir, invertir. Si se tiene suerte, algún particular puede que te compre un dibujo, o te haga un encargo, mientras uno va creando su portafolio. Pero serán pequeños encargos y de poca repercusión económica.

Hay que tener paciencia. Y más importante aún; hay que ser honrado. No importa qué tipo de trabajo te hayan encargado o cuánto te van a pagar por él. Hay que establecer un tiempo y método razonable de trabajo y dar lo mejor en todos y cada uno de ellos. Al final, nuestras obras serán nuestra identidad y gracias a lo que en ellas se ve de nosotros, es por lo que un día recibiremos esa ansiada llamada que nos alegrará el día:

“Hola, soy D. Fulano, de la empresa Talycual. Hemos estado viendo tu galería y creemos que podemos hacer unas colaboraciones para el diseño de … (poner lo que corresponda: portadas, ilustraciones interiores, carteles, diseños web, comics, etc, etc.)”

El paso del grupo tercero al segundo suele darse de la mano de alguna editorial que te abre las puertas a este mundo de colores y parece que te cuelga un cartelito que pone “soy profesional”. Es difícil negarse a dar este paso, por lo que uno no se plantea demasiado las condiciones económicas. A veces serán justas, y otras veces serán de risa, cobrando poco y mal. No voy a ser yo quien recomiende rechazar estas oportunidades. Al contrario. El camino al éxito es una rampa de muchos escalones y algunos van a estar torcidos. Lo importante es no detenerse en ninguno más tiempo del necesario. Se acepta, se añade la experiencia al currículum, y se coge impulso para subir el siguiente peldaño. Sin dramas.

Para finalizar esta pequeña descripción, hay que decir que la vida de un ilustrador estará llena de sacrificio, fuertes inversiones en tiempo, emociones... y dinero para materiales. Cuando alguien contempla tu obra y demuestra su admiración, gran parte de la carga que se arrastra desaparece, pues el principal motivo por el que un artista trabaja es por la búsqueda de ese canal empático por el que hacerse entender con los demás. El dinero también llegará, todo a su tiempo. En mi caso personal, me está resultando más rentable la ilustración que la escritura, de la que apenas he obtenido pequeños premios en concursos con dotaciones no económicas. Eso sí, no nos engañemos y tengamos claro desde el primer momento, que solo unos pocos elegidos podrán llegar a formar parte de la élite que puede dedicarse en cuerpo y alma a tan noble arte. Todos tenemos la opción de llegar, pero muy poquitos lo van a conseguir.

dkmarcos.deviantart.com

www.larebeliondelasrazas.com

El genio de la multitud

2011-12-30T00:11:00.002+01:00

Cerramos el año con una declaración de principios, mirando el 2012 que comienza con respeto pero con arrogancia. No nos esperan aguas tranquilas en estos meses. Nos da igual ,nunca lo son para los que vamos aContracorriente.

El genio de la multitud

Hay suficiente traición y odio, violencia,
necedad en el ser humano corriente
como para abastecer cualquier ejercito o cualquier
jornada.
Y los mejores asesinos son aquellos
que predican en su contra.
Y los que mejor odian son aquellos
que predican amor.
Y los que mejor luchan en la guerra
son -AL FINAL- aquellos que
predican
PAZ.
Aquellos que hablan de Dios
necesitan a Dios.
Aquellos que predican paz
no tienen paz.
Aquellos que predican amor
no tienen amor.
Cuidado con los predicadores
cuidado con los que saben.
Cuidado con aquellos que están siempre
leyendo libros.
Cuidado con aquellos que detestan
la pobreza o están orgullosos de ella.
Cuidado con aquellos de alabanza rápida
pues necesitan que se les alabe a cambio.
Cuidado con aquellos que censuran con rapidez:
tienen miedo de lo que no conocen.
Cuidado con aquellos que buscan constantes
multitudes;
no son nada solos.
Cuidado con
el hombre corriente
con la mujer corriente.
Cuidado con su amor.
Su amor es corriente, busca
lo corriente.
Pero es un genio al odiar
es lo suficientemente genial
al odiar como para matarte, como para matar
a cualquiera.
Al no querer la soledad
al no entender la soledad
intentarán destruir
cualquier cosa
que difiera
de lo suyo.
Al no ser capaces
de crear arte
no entenderán
el arte.
Considerarán su fracaso
como creadores
sólo como un fracaso
del mundo.
Al no ser capaces de amar plenamente
creerán que tu amor es
incompleto
y entonces te
odiarán.
Y su odio será perfecto
como un diamante resplandeciente
como una navaja
como una montaña
como un tigre
como cicuta
Su mejor
ARTE.

Charles Bukowski

En la buhardilla

2011-12-23T00:03:00.003+01:00

¿Dónde se forja un escritor? Algunos dirán que en las líneas de otros, en las experiencias de la vida, en los sueños, en los recuerdos de otras existencias pasadas. Pero f.j. Rohs tiene un lugar especial, físico y concreto donde comenzó a escribir y lo comparte con nosotros.

Mi padre creía que veía porno. Y la verdad es que, por no querer acostarme pronto, por tratar de exprimir, como decía el profesor Keating, “el meollo de la vida” de alguna forma, subía a la buhardilla, apagaba las luces, dejaba un flexo, ponía a Ennio Morricone y… vivía. Lloraba y reía, como en el fondo es la vida. Y no lo hacía sólo. Allí estaba mi pluma, mi cuaderno cuadriculado, mis tristezas, mis sueños, mis fantasmas y fantasías y, claro, también estaba Morricone, que no es un perro, por si alguien no le conoce.

No soy ningún aventurero. No he escalado ninguna montaña. No me he perdido en un bosque. No he viajado a paraísos olvidados. No me he desmayado en el desierto. No he tenido ningún duelo al sol. No cabalgué con lanza en ristre. Nunca he naufragado. Y sin embargo… cuando abandonaba al clarear esa buhardilla llevando conmigo el eco del Oboe de Gabriel , me quitaba el polvo del desierto bajando las escaleras, dejaba la lanza apoyada en la puerta de mi cuarto, colgaba mi revolver en la percha y me tiraba en la cama a soñar con los ojos cerrados.

Comencé a escribir por envidia, creo. Ya no me acuerdo bien. De niño construía Tente (el Lego es una mala imitación que se ha impuesto por puro marketing). Cuando me salió la pelusilla del mostacho, seguí haciendo Tente en la clandestinidad y, de cara al público, maquetas, que parece algo más adulto. Pero por aquella época ya leía mucho. Sin prisa, pero sin pausa. No sólo me gustaban las historias, sino que también disfrutaba de cómo se construían, defecto heredado del Tente, supongo. Ahora sé que hacía aquello porque en el fondo también quería construir historias y era la única forma de aprender. Y cuando leía algo bueno, pensaba: Tengo que construir algo así.

Comencé a escribir por amor, creo. No estoy seguro. No sabía robar besos y no entendía las indirectas que se susurran en los portales. Cuando una chica juagaba con su dedo haciendo bucles en su pelo apoyada en el quicio de la puerta, yo pensaba: ¡Cómo no lo va a tener rizado! Todo el rato con el dedo… Si el rumor de alguna enamorada me llegaba, hacía la técnica del avestruz. Un día una chica me dijo: ¿Me acompañas al baño? Y yo le dije, no, que te acompañe tu amiga, que yo no puedo entrar. Y claro, todas esas torpezas le llenan a uno el corazón de sentimientos confusos, así que, al llegar a casa, subía a mi bohardilla, apagaba las luces, bajaba el flexo, sacaba a Morricone a pasear, y escribía las más cursis poesías que he leído en mi vida. ¡Cómo no! ¡De alguna forma tenía que besar a las chicas!

Comencé a escribir por terapia, creo. Trato de olvidarlo. Una noche fea. Una carretera oscura. Una curva sucia. Una llamada. Unos ojos rojos. Un hospital silencioso. Un día largo. Un Doctor cabizbajo. Un Lamento. Un regreso confuso. Un hogar ausente. Una cena fría. Una cama vacía. Una lágrima reprimida. Una escalera. Una bohardilla. Flexo. Morricone. Pluma. Palabras. Silencio.

Comencé a escribir por culpa del fracaso. Tengo mis dudas. Sentí el fracaso al no poder hacer lo que soñaba, escribir libremente. Escribir todo el día. Dormirme sobre una página vacía. Sentía el fracaso cuando me rompieron el corazón. Sentí el fracaso al abandonar la universidad. Y, sobre todo, sentí el fracaso al dudar de mí como escritor. Cien novelas comencé. Cien novelas me apalearon y humillaron. Yo, un excepcional escritor incomprendido. Yo, un malabarista de las letras en la palestra clandestina. Yo, un domador de palabras con látigo enredado. Yo, un talento por descubrir, un diamante que nadie conocía… Embriagado por mi propia prosa… Zas! En toda la boca. Ni una sola novela lograba terminar. Fracasado. Sólo una cosa me salvó: La Humildad. Difícil lección que aprendí para levantarme del subsuelo. Y así, a punto de abandonar, subí humillado a mi buhardilla, apagué las luces, golpeé al flexo, recé a Morricone, cogí a mis personajes, hice un ERE literario, me quedé con 12 leales y les engañé reencarnándoles en Cuentos y Relatos. Y sólo tras acabar una buena colección de pequeñas historias fui capaz de alzar mi cabeza, retar a una idea y escribir mil páginas que se convirtieron en una Novela, en la Novela que exactamente soñé escribir.

No tengo ni idea de cuándo comencé a escribir, si cuando el mostacho, si cuando las chicas, cuando la noche fea o con mis fracasos. Puede que comenzara a escribir en cada uno de esos momentos. Y puede que, en cada uno de esos momentos, comenzara a escribir de forma diferente. Son las piezas de Tente que conforman mi vida. Solo cuatro piezas que por sí solas nunca compondrían nada, pero que juntas, al verlas, al escudriñarlas, al encajarlas, construyen gran parte de lo que soy.

Después de aquellos momentos y de las piezas que me tocaron, me afeité el mostacho, escondí las poesías cursis, despedí a Morricone por malos recuerdos, imprimí mis cuentos y, por fin, robé un beso. Lo dejaron muy a mano, todo hay que decirlo. Y fue entonces cuando comprendí a la Princesa Buttercap y el valor del pirata Roberts. Y acabé como ellos. Poco tiempo después llegó mi pequeña revolución y sentí la devoción que sentía Jean Val Jean. Ese día comencé a escribir… Otra vez. Pero ésta pieza de Tente no me tocó. Yo la elegí.

Y ahora, mientras juego y combino mis grandes piezas y trato de construir un pequeño texto que hable de mí, me doy cuenta de que lo importante no es cuándo comencé a escribir, ni tan siquiera el por qué escribo, nada de eso es relevante cuando uno se da cuenta de que el destino, Dios, Keating, una curva fea, la envidia, el pirata Roberts o el amor han puesto, en cada pasaje importante de mi vida, una pluma en mi mano y en mi alma mil palabras. Las razones no importan. El cuándo es indiferente. Lo importante es que crucé un desierto, vencí en una liza, detuve a un forajido, descubrí tesoros misteriosos, dormí en un bosque y, tras casi morir ahogado, recalé en una isla perdida donde ahora pervivo. Y no, no compré billetes ni balas ni alfalfa para mi corcel zaíno. No hace falta, hay mil formas de vivir la vida. Yo, escribo.

f.j. Rohs

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Delirios de un Don Juan trasnochado

2011-12-16T00:10:00.001+01:00

Hay un tipo de escritores hoy en día que no se complican en argumentos o en tramas, que simplemente dejan brotar los sentimientos, las ideas y las paridas que se les van ocurriendo. A mí me encanta esa frescura. Historias que mezclan la realidad y la ficción, rutina y pajas mentales. Escrito con ironía, estilo propio y bastante clase, Carlos B. Iglesias en Editando!

Estaba yo sentado en mi vieja silla giratoria de respaldo de piel, ataviado con mi batín rojo, mis gayumbos de leopardo y degustando un ron añejo. En las manos tenía un ejemplar de la Insoportable levedad del ser de Kundera, con el que pasaba el rato sin complicarme mucho, para no pensar en nada…

De pronto, recibo una llamada, su voz me suena de algo... Es una insinuante mujer de una editorial madrileña que quiere hacerme una propuesta, como buen caballero, la escucho.

Me comenta que con ella colaboran grandes escritores, muy buenos, pero que necesita un golpe impactante para potenciar su publicación y que cree que yo soy el adecuado para tal fin, ya que mi físico (de belleza griega) atraería a un mayor número de lectoras nenas…y algún nene…

Primeramente me negué, haciéndome desear, pero ella me prometió una cena (en un sitio caro a elegir por mí) y un revistero. Ante tal ofrecimiento acepté.

No quiero engañar a nadie. Se que escribo mierda, y que de vez en cuando me sale algo curioso. Aquí han escrito y escribirán grandes escritores, de verdad, yo solo soy un intruso que escribo como terapia y para ligar. No tengo más pretensiones.

Normalmente busco la diversión, soy irónico, busco la sonrisa cómplice del que pierde su tiempo leyéndome, pero a veces me pongo profundo, para despistar.

Contaré brevemente mi historia vital.

Nací en Valladolid. Siempre he sido curioso. Al principio dibujaba (de puta madre) y con más edad me pasé a la escritura.

Fui a un colegio de curas, allí es donde perdí mi cristianismo (tras una mesa de sacristía) al ser monaguillo y ver lo que hay detrás del escenario.

He sido boy scout (me quedaba fenomenal el pantalón corto por encima de las rodillas), he hecho muchos deportes (todos mal pero con empeño) y siempre he creído que la botella está medio llena.

No asumo la derrota, ni el empate. Soy ambicioso, pero sin llegar a sacrificar comodidades. Nunca miento, aunque puede que no diga la verdad.

Tengo dos locomotoras emocionales en mi vida…ser padre y las mujeres.

Me apetece ser padre y tener alguien a quien maleducar.

Las mujeres son mi fortuna y mi perdición. Lord Byron era un mediocre comparado conmigo, Casanova, un aficionado, Dragó, mi maestro.

He llegado a escribir 3 poesías idénticas a 3 chicas diferentes a la vez, cambiando solo una línea, como ejercicio de ego. Ellas quedaron encantadas. Hace tiempo pensé que tenía “donjuanismo”, ahora se que tengo añoranza de no haber encontrado a la mujer que me soporte.

Sé que no voy a vivir de la escritura, también sé que muchos que viven de ello son peores que yo.

Me interesan los temas de marketing on line. Creo en la publicidad bien entendida, sin ser abusiva y eligiendo correctamente los nichos de mercado donde enfocarla.

Mi serie preferida es Californication. Es obvio que me gustaría ser como Hunk Moody, aunque no se si me sería rentable.

Me sucede una cosa cuando leo a otros autores, siento ser sincero, pero algunas veces me aburro.

Suele coincidir que los más mediocres y los más aburre-ovejas son los que más creído se lo tienen, escriben bazofia y se dan la palmadita en la espalda ellos solos. Se que lo hacen como reafirmación de su ser o por alguna carencia efectiva o psicológica y porque su capacidad crítica es nula. Esto sucede más con los poetas, esos que te acribillan el Facebook con la misma mierda todos los días etiquetándote una foto de su cara….

Suele suceder que la gente más interesante es la que es más humilde, la que tiene más sentido del humor, la más cercana….en esta editorial están en contacto con muchos….son los válidos…los que me apetece leer.

La chica que me llamó me dijo que tenía 1800 palabras para escribir, escribiré menos de 900, porque creo que es mejor que ponga una foto mía ya que el impacto visual será más positivo que mis palabras, que lo único que van a conseguir es que me retiren el saludo todos los aludidos.

Ha quedado demostrado que belleza e inteligencia, en mi caso, son totalmente compatibles.

http://mismediasmentiras.blogspot.com

Me iba a doler mucho

2011-12-09T00:52:00.004+01:00

Poco puedo decir yo en esta introducción, el artículo me parecer tan completo y sentido que solo emborronaría buenos trazos de tinta, esta semana para Editando! Diego Castro. Agradecida maese.

Me pregunta Dulce por el motivo que me llevó a sumergirme en el proceloso mundo de la literatura. Y llevo un rato buscando la respuesta, sin demasiado éxito.

La única conclusión a la que soy capaz de llegar es que no soy escritor. Pero claro, entonces difícilmente podría explicar el hecho de estar escribiendo estas líneas de presentación.

Ante todo… Mi nombre es Diego Castro Sánchez y soy escritor. Este es el encabezado con el cual suelo presentarme cuando envío un correo a alguna editorial. La verdad es que la mayoría de las veces, ante tanta cortesía, he obtenido una exquisita contestación. Tan exquisita como inocua.

Hace tan sólo unos días escribí una breve reflexión en uno de los hilos de nuestro grupo favorito en facebook. ¿Por qué escribo? Y hacía referencia a uno de los diálogos de la película “Anonymus”. Puedo imaginar el sufrimiento del pobre Conde de Essex, teniendo que atender a los desvaríos de Romeo, a la sensiblería de Julieta, a la envidia, la lujuria, la prepotencia…en fin, al catálogo de pecados que ensalzan los personajes del Guillermo más famoso.

Escribo porque estoy como una chota. Sólo cuando reconoces una cosa como esa puedes dar el segundo paso en este mundo de locos. Sólo cuando reflejo negro sobre blanco lo que mis personajes quieren que diga de ellos, puedo descansar. Y descanso poco. Menos de lo que quisiera.

Algunos de los que en estos días van a leer esta breve introducción, se preguntarán sin lugar a dudas: ¿Qué hace este aquí? Pero… ¿este no iba de glamuroso, de que pasaba de las editoriales, de que jamás publicaría en una editorial? A todas esas preguntas la única respuesta es ¡Qué se yo! El mundo rueda a tanta velocidad que lo dicho ayer sobre tus propias convicciones tiene tan poco peso como una libra de nubes.

Contar como empecé a escribir me hace remontarme a la infancia. Es extraño recordar…te paras a pensar y te das cuenta de que ha pasado tanto tiempo que duele. Yo escribía porque tenía que hacer frente a la desesperación. También es duro reconocer esto, pero he aprendido a vivir con según qué fantasmas. Son míos, y de ellos no os voy a contar nada. El caso es que tenía cierta tendencia a fabular. Descubrí, ya más mayorcito, que a veces lo que escribía tenía cierto valor para las personas…aunque sólo fuera el ahorrarse tener que escribir de puño y letra una redacción. Escribía por encargo, para los amigos, hasta que cierta profesora de Lengua descubrió la similar cadencia de las redacciones de mi clase. Aquello me costó suspender. Aunque también me valió una larga charla con dicha profesora, la cual me dijo que tenía alma de escritor. También me dijo que me iba a doler mucho, y que quizás debería replantearme aquella afición loca mía.

Le hice caso y lo dejé. Lo dejé durante muchísimos años. Tantos como veinte años. Fue en la primavera de 2006 cuando me puse por primera vez delante de un ordenador. Había pasado mucho tiempo; tiempo de lucha, de conocerme a mi mismo, de formar una familia. Y como siempre, con la única intención de matar algunos fantasmas que, de repente, habían vuelto a la vida, escribí, escribí, escribí… El fruto de aquel trabajo, de aquella vorágine de creación sin sentido, fueron tres novelas que nadie conoce ni conocerá nunca. Forman parte de mi bagaje personal, ocupan un lugar de preferencia en mi despacho; folios anillados sin más.

Después, una mañana, descubrí un concurso que convocaban en la ciudad donde vivo, Algeciras. “Cuentos de las dos orillas”; historias relacionadas con el Estrecho de Gibraltar y esas cosas que, por suerte o por desgracia, tan bien conozco. Entonces escribí “Suleimán y el destino del pájaro verderón”, una historia más bien noña sobre la inmigración ilegal. Lo presenté y, claro está, no gané. Pero alguien me habló de una conocida página en donde se podían publicar las cosas que uno escribía. Y lo hice. Y a partir de aquel día cambió mi concepto de la literatura. Me enfrasqué en mi primera novela, “La maldición de la casa sellada”, una historia de visigodos, bereberes, traidores, valientes, caballeros…alguien la comparó alguna vez con la historia del Capitán Trueno: no era mi intención a la hora de escribirla, pero como halago no estaba mal.

Presenté mi novela a un concurso que convoca anualmente la conocida página de la que os hablaba anteriormente, y para mi sorpresa, quedó finalista. Pero no finalista de segundo…finalista de la lista final de veinticuatro obras. Un subidón, claro está…

También escribí una serie de relatos largos, o novelas cortas, como vosotros queráis…y mi última novela “Anphorae”; una de romanos…

¿Por qué escribo? Como dije en una ocasión…víctima de una extraña alteración nerviosa que me obliga a escribir, escribir y escribir.

No sé si os valdrá como presentación o si mis palabras suscitarán simplemente indiferencia. Pero os juro que, a día de hoy, no puedo contaros mucho más.

PD. Mi más sincero agradecimiento a Dulce y aContracorriente por darme esta “extraña oportunidad” de darme a conocer. Un saludo sincero. Diego Castro Sánchez.

Algeciras, 07 de Diciembre de 2011.-

Enlace promo.

http://www.librovirtual.org/autor/AUT0070/Diego-Castro-Sanchez

Divertirse como un niño

2011-12-02T00:05:00.003+01:00

¿Qué es lo que te lleva a escribir? ¿Cuál es la razón que incita al autor a tomar pluma y papel y embarcarse en la aventura de crear lo que no son más que palabras cosidas a un papel? Nos lo preguntamos a menudo y hoy Ximo Soler nos da su versión. Gracias Ximo.

Cuando se me planteó la oportunidad de contar, en Editando!, mi experiencia como escritor, me vino a la mente una pregunta que me he hecho mucho. ¿Qué significa ser escritor? Un amigo mío, -que es pintor pero sabe de muchas cosas- dice que si te levantas pensando en personajes, durante la comida reflexionas sobre situaciones y cuando te vas a dormir sigues hilvanando diálogos... es que, sin lugar a dudas, eres escritor. Lo llevas en la sangre. Hay quien lo confunde con las entrevistas, los fans y las ventas. Pero se equivocan. Es un poco como el amor, puedes estar locamente enamorado aunque no seas correspondido. Luego, solo te queda trabajar para seducir al público. Que dicho así parece fácil, pero no lo es.

Mi historia es la cosa más normal del mundo. Ojalá pudiese decir lo contrario. Con unos veinte años comencé una especie de diario, que se convirtió rápidamente en una libreta de apuntes, con micro-relatos y prosa poética. Al principio al buen tun-tun, y luego de manera más precisa, escribí algunas historias de las que, modestamente, me sentí orgulloso. De todas maneras, nunca me creí de verdad que lo que hacía podía gustar a los demás, -familia y amigos no contaban- hasta que recibí una carta de XL Semanal. Varios meses atrás, aún no sé muy bien que me impulsó a hacerlo, les había enviado una carta al director, y la habían premiado como la mejor de esa semana. Sé que es una idiotez, que tampoco tenía por qué ser para tanto, pero en un mundo tan cerrado y –desde fuera- entronizado, para mí fue comparable a derribar el portón de una fortaleza. No sé qué es lo que me hizo más ilusión, el reconocimiento, o la pluma cara que me regalaron.

Pues ese fue el comienzo, aquel bolígrafo pijo hizo que me sintiese con más legitimidad –que idiota era- a la hora de batallar en este mundillo. El resto se resume en paciencia, y muchas horas dejándome las retinas en el ordenador. Hasta el día de hoy, tengo un libro publicado en Ediciones Atlantis –“El Baúl de las Historias Olvidadas”- que tuvo mucha mejor acogida de la que esperaba, y unas críticas excepcionales. Y, ahora, en Abril de 2012 Ediciones JavIsa23 publicará mi primera novela, titulada “Acto de Fe”.

A día de hoy sigo peleando como el que más, aunque hay momentos en los que te preguntas qué coño estás haciendo, y a dónde te crees que vas. No hay que engañarse, esto es una jungla, pero hay momentos que valen la pena. No hay secretos para seguir adelante, cada uno tiene que encontrar sus motivaciones. Lo que yo sentí en los primeros momentos, -y aún mantengo- fue la posibilidad de dejar de ser un DNI en una sociedad de millones. Soñé con estar destinado a algo más especial, que no fuese pasarme la vida dejando curriculums por las fábricas de mi ciudad. Luego, por supuesto, hay una cosa imprescindible. Divertirse como un niño. Yo me paso la vida haciendo guiones para cortometrajes, -y actuando en ellos- escribiendo relatos, haciendo colaboraciones, contando cuentos y escribiendo columnas en las que me permito ser un poco gamberro.

Hay que intentar disfrutar los pequeños momentos, para que los problemas del mundo real no te machaquen demasiado. Al fin y al cabo, la vida está compuesta de eso, pequeños momentos. Y si un sueño no te hace sonreír por las noches, es una mierda de sueño.

Y a ti, ¿qué te hace sonreír?

http://relatosdeunmundoimperfecto.blogspot.com

http://www.edicionesatlantis.com/ficha_libro.php?&id=329

http://edicionesjavisa23.com/autores/165-ximo-soler-navarro.html

http://edicionesjavisa23.com/autores/164-biografia-de-ximo-soler-navarro.html

Mi historia, mi experiencia

2011-11-25T00:10:00.000+01:00

Sí, sí ,sí, me di cuenta de que Editando! iba a necesitar en breve maquinillas de afeitar, cortezas de cerdo y suscripción a los paridos de liga. El caso, demasiados hombres por aquí, así que pedí ayuda y me cayó un regalo, Regina Roman, la única e inigualable aceptó mi invitación y os deja estas líneas. Aprender y disfrutar de una que sabe, escribir, moverse, caer y levantarse.

Escribir y perder el juicio con una historia en las manos es algo que hago desde siempre. Puedes preguntarme a qué edad (tierna, muy tierna) dejé el potito y la emprendí con los garbanzos pero no me preguntes cuándo decidí que sería escritora. Sólo puedo dar dos datos. A los 6 años escribía como una descosida y mi madre me recriminaba que nunca llegase a la sopa caliente. A los 8 años me regalaron mi primera máquina de escribir, una Olivetti rosa pequeñita que aún anda por mi casa en plan pieza de museo (prometo donarla si alguna vez me alcanza la fama) y cuando a los 10 me eligieron para el papel de Josephine March en la obra de teatro “Mujercitas” para el colegio, todo el mundo consideró que estaba muy requetebien adjudicado. Creo que llevo la creación literaria pegada a la piel como un tatuaje de la mejor calidad desde que tengo memoria.

Al principio escribía para mí, para lamerme las heridas de una profesión cercana a la de verdugo, olvidarme de los horarios extenuantes, raspar y librarme de las malas energías de los juzgados, el desamparo de la gente, sus ánimos por los suelos, la injusticia… Cada noche arañaba un par de horas al ya de por sí largo día para escribir. Pero no fue hasta que Harry Potter llegó para quedarse, que decidí que quería publicar algo que hiciera soñar a otros lo que esos libros (aparentemente para jóvenes… vale, sí, pero más jóvenes aún) me habían hecho soñar a mí, haciendo más llevadera una etapa de mi vida especialmente dura. Nació mi saga de fantasía juvenil “La leyenda del hada roja” y entre volumen y volumen, como refresque, cambio de género y mejor manera de canalizar la función de “subidora de ánimos”, la psico-comedia, un combo entre autoayuda, narrativa y humor, completamente desconocido para todos, hasta para mí.

¿He oído la palabra “fácil”? ¿”Allanar camino”? ¿”Apoyo”? Naaaaaaa.

La crisis me atrapó de lleno y aunque buenas editoriales se interesaron por mi obra al final nada cuajó. Vengo con cosas nuevas y eso, en lugar de animar, intimida y da miedo. ¿Funcionará? ¿No funcionará? ¿Nos estrellaremos con ella? Jolines, ni que fuesen a invertir trecientos mil euros en mí… Debo decir, en defensa del cotarro, que yo no iba a sentarme en el trono a esperar, o sea, que pensaba moverme sin tregua y colaborar más que activamente a mi propia promoción, que igual les hubiera salido hasta barato… Pero como no pude entrevistarme con nadie para contarle mis proyectos, mis locuras, embarrancó la nave y ahí nos quedamos.

Lo intenté con editoriales más modestas. Y me encontré que aunque el interés por mi obra (“Un féretro en el tocador de señoras”) era de agradecer, de mi plan de no contar con distribuidores, al menos en un comienzo, nadie quería oír ni hablar. Hasta “loca” me llamaron. La sinceridad se agradece. Al final, en Almería, dos jóvenes editores llenos de ilusión, visionarios, pioneros y sin miedo a nada, me abrieron los brazos sin pegas ni obstáculos. No me engañaron, no hubo falsas promesas ni inflaron las expectativas, fueron honestos: no había apenas posibilidad de distribución pero creían en mi obra casi tan firmemente como yo. De modo que asumí mi propia gestión y comencé un viacrucis de presentaciones, eventos y charlas, que para qué os cuento.

Tirando de mi maleta (llena de libros, of course) y sin saber un pimiento de esta industria, visité restaurantes, compañías de seguros, centros culturales y horchaterías. Allá donde me llamaban iba: clubes de solteros, institutos, farmacias y geriátricos. En las narices me cerraron puertas y por la espalda me abrieron ventanas. Una de cal, otra de arena (no exactamente en esa proporción pero es que no tengo muy claro cual es la mala, me van a perdonar) y en mes y medio me había ventilado la primera edición completa: casi 700 ejemplares. El libro rompió moldes, gustó y enamoró hasta el punto en que empezaron a reclamarlo desde los más distantes puntos del mapa y ahí… fui infiel a mi propia filosofía y piqué. Me lancé a los brazos de un distribuidor que además de apenas distribuir, se ha declarado en quiebra (imagino que fraudulenta) y se ha largado con el producto de mis ventas y de las de mucha otra buena gente. Ha desmantelado el negocio por arriba y por abajo y no hemos recibido un duro. Del agujero financiero que la fallida operación me ha causado, tardaré siglos en recobrarme. Los fondos que irían destinados a los viajes de promoción que me pago de mi bolsillo y que en ese año y medio me llevaron a Valencia, Murcia, Madrid, Barcelona, Almería, Sevilla… se esfumaron y ahora veo lejos el poderme desplazar con la agilidad que quisiera.

¿Que cómo me lo he tomado? Bueno, no voy a deciros que me puse a tocar las castañuelas pero escribo sobre el optimismo, mis novelas (psico-comedias) incluso cuando tratan temas duros y espinosos (el maltrato psicológico, la envidia, la mentira, el duelo) son comedias y son positivas, no voy a dejarme vencer por la faena de un sinvergüenza que ha de gastarse en medicinas todo lo que tan indignamente ha robado. Crearé otras formas de promoción que me permitan no moverme de mi pueblo, me esforzaré más, pondré todavía más voluntad y más afán. Voy a seguir hasta el final.

Creo en lo que hago. Creo en el humor como terapia. Me consta que lo que escribo le hace bien a la gente, los lectores me lo cuentan. De modo que consciente de que estamos en una fase de transición entre la industria clásica del libro y el futuro (lo que vendrá después), apuesto por la librería on-line de mi web oficial y por otras muchas opciones que aunque hoy provocarán que me llamen “loca” verán la luz.

¿Qué os apostáis?

Mi blog: http://reginaroman.blogspot.com

Mi web: http://www.reginaroman.com (También librería on line)

Mi página oficial en Facebook: http://www.facebook.com/regina.roman1#!/regina.roman1

El arte de aterrar

2011-11-18T00:32:00.001+01:00

“No pongas enlaces, si alguien quiere conocerme que me busque” Cuando un nene te contesta así a un ofrecimiento para darle visibilidad a su obra ya sabes que estás ante un personaje a tener en cuenta. David Pardo, tiene una personalidad y unas formas que no dejan indiferentes a nadie y también muy, muy buen tono a la hora de trabajar el género del terror. De eso nos habla esta semana en Editando!. Yo agradecida, encantada con trato, forma y contenido pero para chula yo y pongo el enlace que me sale de la mismísima editorial.

http://www.wattpad.com/user/DavidPardo

Para el 99,9% de los lectores de este artículo mi voz puede que no esté autorizada para hablar de terror. Y yo os digo que no me importa lo que piense la mayoría. Vale. Me han invitado el Editando de este viernes y aquí estoy. No me conocéis y mi obra no ha vendido varios miles de ejemplares antes de fichar por una gran editorial, es más, ni siquiera he fichado por una editorial. Ahora llega vuestro turno: lo ves ¿y tú nos quieres hablar de terror? Pues sí, yo os hablaré de terror, pero de terror del bueno, del de verdad…

Cada vez se hace más complicado escribir terror. En la era de la digitalización, donde el cine y los videojuegos tienen la capacidad de ofrecernos escenas tan reales como espeluznantes, los escritores de terror nos encontramos ante la dificultad de alcanzar niveles similares. Nuestras herramientas no han avanzado mucho, salvo por algunas modernidades que nos facilitan mínimamente la labor, disponemos de las mismas que los clásicos: letras e imaginación.

Ante un reto así, sólo las mentes capaces de conducir a sus lectores de forma magistral por los tenebrosos mundos que se apoderan de la percepción humana logran destacar. Para mí, un escritor de terror hace saltar en pedazos la lógica de un mundo sosegado y muestra imaginarios terroríficos que atrapa a sus lectores. Como lector de este género, puedo afirmar que es una forma de conexión con las zonas más pantanosas y ocultas de nuestro subconsciente. Seguimos a un buen escritor de terror, porque es nuestro puente con la oscuridad que se anida en nosotros, es por éste motivo que cada escrito suyo es una llave para penetrar en esas zonas sombrías. Desgraciadamente, son muchos los escritores que sienten la llamada del terror, momentos antes de caer en lo absurdo y ahogarse en su propia mediocridad. En un género adulterado por lo comercial y los vampiros que brillan bajo la luz del sol, tienes que estar loco para escribir terror. ¿Qué puede llevar a una persona a narrar escenas brutales, sangrientas y tan terroríficas que pongan los pelos de punta a sus lectores? En mi caso, tal vez desenterrar y alejar de mi mente la enorme cantidad de imágenes que me atormentan, o quizá el simple hecho de convertirme en el dueño de las pesadillas de unos cuantos extraños.

Añoro esas escenas grotescas y crueles narradas por el maestro Stephen King, cuando todavía sucumbía a los deseos que le provocaba el alcohol, los barbitúricos y la cocaína. A lo mejor estoy loco, si es así, bendita locura. Por este motivo te digo: si quieres emociones fuertes déjame entrar en tus sueños, prometo que nunca lo haré acompañado de vampiros que busquen ardillas para alimentarse. Tampoco preñaré a mi protagonista con un pequeño Gusiluz; os puedo decir que no me interesa cómo sobrevive un gato a una horda de zombis llegada desde los confines de Europa… Mi único deseo es machacar sus cráneos y sus cuerpos putrefactos, y narraros la escena de una forma tan real que perturbe por siempre vuestros sueños. Puede que yo nunca llegue a vender miles de copias y no reciba palmaditas en la espalda. Puede que para muchos ni siquiera sea digno de llamarme escritor… Pero eso, y lo digo a riesgo de parecer arrogante, me es indiferente. Yo sólo te ofrezco mi compañía para esas noches solitarias, donde te aseguro que vivirás terror del bueno, del de verdad.

Buenas noches, y dulces sueños.

Disculpen la interrupción

2011-11-11T00:09:00.003+01:00

Hemos parado esta semana la serie de firmas invitadas, que tan buena aceptación está teniendo, por que llegan a nuestros oídos algunos comentarios que denuncian situaciones, no nuevas por supuesto, pero sí alarmantes por ser citadas en primera persona.

Muchos de los que nos siguen son escritores, otros tantos lectores, todos tiene cabida en este pequeño tablón que ponemos a su disposición. Queremos con ello que desparezca esa barrera infranqueable entre el creador y el destinatario final de la obra escrita. Nuestra intención con esto es que el lector que, por elección se adentra en la lúdica aventura de comenzar un libro, comprenda y entienda que tras esa firma bajo el título, hay una persona de carne y hueso con sus problemas, anhelos y debilidades que cuando se pone escribir no solo ofrece un producto de consumo, si no que además va dejando un poco de su alma en cada línea que luego juzgan y disfrutan ojos ajenos y desconocidos.

Con esto lectores queremos hacerles un llamamiento a que, cuando busquen algo con lo que distraer sus mentes o alimentar su cultura, acudan directamente al autor, al nombre en fuente pequeña que tiene una correlación directa con una persona a la que ustedes están conociendo sin saberlo cada vez que la leen.

Esto viene al caso por que se ha denunciado públicamente que varios autores, gente que está luchando día a día por sacar adelante su creación en un mercado editorial que es una autentica carnicería de obras, almas y personas, se han encontrado con que las distribuidoras que se encargaban de poner sus títulos en las librerías se ha declarado en quiebra, dejando sin abonar los porcentajes de ventas a los sellos editores y por lo tanto también a los escritores.

La crisis está ahí por supuesto, y no se puede culpar a ninguna empresa de no poder sobrevivir a este temporal de mierda económica, pero lo que sí es inmoral, mafioso y denunciable es que sean los creadores lo que tengan que ver como el esfuerzo de su trabajo se pierde por problemas que les son ajenos y más cuando no existen, hoy por hoy, otros cauces para la venta y distribución en condiciones que los que imponen estas firmas que luego se declaran insolventes.

Para que todo el mundo pueda entenderlo, si una editorial, o un autor autoeditado, quiere que sus libros se encuentren en los principales puntos de venta tiene que pasar por el aro de las tarifas y condiciones que pongan las distribuidoras. Estas utilizan precios pactados entre ellas para que no exista una competencia de mercado real, repartiéndose de este modo tanto puntos de venta como beneficios económicos de las obras que se encargan de mover.

A mí manera o nada y luego si yo no cumplo, culpa de la crisis.

Una bonita excusa que están utilizando muchos sectores para no cumplir con lo acordado.

Las grandes superficies de ventas de libro son cómplices en esta situación al no aceptar, por problemas logísticos, títulos que no provengan directamente de distribuidoras vetando así el acceso al público de obras que no cuenten con el apoyo de grandes sellos editoriales que ,normalmente, trabajan con distribución más o menos dependiente de su organigrama interno.

Luego por supuesto está el papel que juega la editorial. Siempre recordaremos que las editoriales son negocios y que los negocios están para ganar dinero y no criticaríamos nunca la actuación de estos negocios, si no se empeñasen en engalanar sus acciones con barnices de elitismo cultural, de salvapatrias de las letras de adalides de las musas.

Demasiado gremio con intereses ocultos en el mundo editorial, demasiado amiguismo, demasiadas presiones, demasiadas exclusiones y demasiado inmovilismo de ideas como para hablar de cultura, para hablar de arte, para hablar simplemente de literatura.

¿Cuál es la razón de que no exista un registro de ventas, devoluciones y peticiones de títulos accesible a los autores?

¿Cuál es la razón de que no exista un ente auditor que controle el número de copias distribuidas a nivel nacional?

¿Cuál es la razón de que las editoriales sin capacidad de implantación y distribución siquiera nacional exijan, secuestrando las obras con exclusividades y plazos temporales, a nivel mundial?

Por aquí preguntamos hace poco a un editor, de renombre y voz entre intelectuales, que nos explicase estas cuestiones. Con buen gusto e ironía nos llamó advenedizos, ilusos, perdedores, con un tono que dejaba entrever que las razones y los argumentos no iban a calar en él pues se encontraba demasiado cómodo con la situación del mercado como para siquiera pararse a planteársela.

Dos días después su firma presidió de él por esa misma “actual situación del mercado”.

Hay veces que no hay que desenfundar, la vida lo hace por ti.

Amigo lector busque a quien escribe, busque al creador de historias, no se deje engañar por las luces de colores y el papel brillante.

Nada más señores, el próximo viernes Editando! vuelve a ser de ustedes, la señorita Ramírez les atenderá encantada en prensa@edicionesacontracorriente.com

Disculpen la interrupción, les aseguramos que para nosotros es pura ambrosía sin cortar saber que ahí fuera hay cada vez más gente que va aContracorriente.

Esperamos sus comentarios.

Dormiré cuando esté muerto

2011-11-04T00:30:00.000+01:00

¡Qué no me publican! ¡Qué las editoriales son muy malas! ¡Qué no entienden mi arte! eso escuchamos en tertulias literarias de mucho lustre y poco brillo y luego hay gente como Carlos Moreno Martín con su filosofía “Yo me lo guiso yo me lo como”. Sus libros no llevan en la portada el sello de aContracorriente, pero con esa ilusión y buen hacer estamos encantados de apoyar la difusión de su obra. Gracias Carlos, inspiradoras palabras cuanto menos.

Nací un lluvioso día de marzo hace treinta años a las siete de la mañana. En realidad no era lluvioso pero me gusta decir que fue así, pues queda mejor con mi faceta de artista. Tampoco soy artista, pero queda bien decirlo en fiestas y reuniones de amigos.

Quizás por el hecho de nacer a tan temprana hora, mis horas de sueño se ven reducidas a cuatro o cinco diarias en las que mi cabeza no deja de darle vueltas a historias. Unas mejores, otras peores, y algunas tremendamente absurdas. Pero empecemos por el principio porque tantas horas sin dormir dan para mucho.

El caso es que tras once o doce años haciendo trastadas y, después de que terminara de leer todos los libros de mi estantería, pensé: “Si ya no tengo libros que leer… ¡me los escribo yo!”. Ésta frase se convirtió en un máxima en mi vida. Dicho y hecho, en un ratito había creado una historia en la que He-Man junto a su inseparable amigo El Hombre Armas, tuvieron un accidente con su nave verde y cayeron en un planeta helado, siendo atacados por un ejército de criaturas comandadas por el mismísimo Eskeletor (ahí es nada).

Tras ese best-seller llegaron otros de menor importancia y poca repercusión en los medios. Pero entonces sucedió algo. La música llamó a mi puerta y cambié la literatura por la profesión de rock star. Compuse canciones que nunca tocaba y nadie escuchó, mientras fantaseaba con tocar en el estadio de Wembley frente, al menos, cinco personas. Mis sueños musicales no se cumplieron. Por supuesto, mis ínfimas habilidades de canto no tuvieron nada que ver con el fracaso. La culpa era de la industria, siempre la industria. La otra parte de la culpa la tuvo mi manía de dormir poquito. Era complicado tocar la guitarra a las tres de la mañana mientras todo el mundo descansaba. Como veis, todo fue culpa de las circunstancias.

Y entonces decidí volver a escribir. En el año 2002 comencé la que sería mi primera gran obra: El Orbe del Caos. Una historia de fantasía con guerreros, magos, una bella princesa y un dios maligno a punto de despertar. Como veis la originalidad lo es todo para mí. El Orbe del Caos aún no ha sido terminada. También podéis comprobar que me tomo las cosas con calma.

Tras diez años escribiendo relatos y alguna que otra novela corta y, después de que, inexplicablemente, las editoriales no me prestaran demasiada atención (la industria, la maldita industria), decidí echar mano de la regla que dirige mi vida desde la infancia: “Si ya no tengo libros que leer… ¡Me los escribo yo!”. Sólo que le hice alguna modificación. “Si no me publican… ¡Me los publico yo!”. Y, de nuevo, dicho y hecho.

El mundo del libro electrónico se vio sacudido por la aparición de una antología de relatos titulada El Guardián de la Fantasía, en el que hice un repaso por mis primeros años de escritura. Era una recopilación de los relatos que había ido publicando en distintas páginas webs junto a otros inéditos. Podríamos decir que era un grandes éxitos.

Tras El Guardián de la Fantasía, me atreví a comenzar un proyecto que me rondaba por la cabeza desde hacía mucho tiempo atrás. Escribir una saga de relatos independientes protagonizados por un mismo personaje. El elegido fue Quinox, un superhéroe que ya había tenido sus momentos de gloria en una trilogía publicada en la web Tierras de Acero. La historia cambió por completo, siendo solo una pequeña sombra de la que fue. En estos momentos, hay publicadas dos entregas: Exilio y Las Piedras de la Decadencia, y me encuentro inmerso, a base de cafés y horas sin dormir, en la creación de la tercera y última parte del Volumen 1, Eternos.

¿Qué me deparara el futuro? Entre otras cosas, pretendo terminar de una vez por todas, mi novela de fantasía épica El Orbe del Caos y rezar a todos los dioses que conozco para que las que tengo terminadas, Habitación Fantasma y Crónica Galáctica, vean alguna vez la luz en forma de papel.

Mientras tanto, seguiré escribiendo la Saga Quinox y podréis seguirme en mi blog La guarida de las palabras, en el que hablo de literatura, música y todo lo que me venga a la cabeza.

Gracias, Dulce, por este rinconcito.

http://laguaridadelaspalabras.blogspot.com

http://sagaquinox.blogspot.com

Para comprar Quinox 1: Exilio

http://www.amazon.com/dp/B0053GKWQI

Un diálogo de dos partes

2011-10-28T00:10:00.005+02:00

Ya sabéis que una de las intenciones que tenemos en Editando! es poder mostrar los puntos de vista de todos los implicados en el proceso editorial. Por eso seguimos invitando a amigos reseñitas que nos escriban unas líneas explicando sus motivaciones e intereses. La pretensión del escritor es clara, que sus historias lleguen al público y además poder rentabilizar las mismas en términos económicos, pero los articulistas que se mueven en los blogs, dedican su tiempo y su talento, casi siempre de forma desinteresada, a verter opiniones sobre los títulos que salen al mercado diariamente.

Es cierto que en la blogesfera hay multitud de páginas que se rellenan con los éxitos editoriales del momento y que, únicamente, copian y pegan la nota de prensa recibida e incluyen la portada, pero hay otras wwww, donde uno se puede encontrar opiniones personales y criterios que van desde lo técnico a lo subjetivo, guiados por inclinaciones propias de lectores natos.

“El Poder de las Letras Escritas” es un blog que aúna la actualidad comercial de mundo editorial, con pinceladas muy íntimas, que dejan descubrir a un escritor amante de los textos, que pretende que su voz se haga oir y que comparte su mundo interior de letras e historias con sus seguidores.

Con estos referentes es un placer para nosotros dejar que Miguel Ares Ares se os presente y os invitamos a buscarle a leer de primera mano “El Poder de las Letras Escritas.”

Gracias Miguel.

Después de haber realizado colaboraciones durante un año en un blog literario, hoy en día cerrado, este periodista y guionista con dos grandes vicios, el cine y la literatura, emprende en agosto de este año, un proyecto personal. Desde este blog se pretende dar una visión literaria diferente a la de la mayoría de blogs literarios, nos encontramos muchas veces con reseñas en las cuales se cuenta lo que escribe el autor, con el peligro a contar demasiados entresijos e incluso cometer spoilers.

Desde “El Poder de las Letras Escritas” se pretende más contar como escribe el autor reseñado, que lo que escribe, se incide más en cuestiones técnicas como por ejemplo, la descripción en la obra, los diálogos, la localización de lugares y situaciones, como se presentan a los protagonistas, etc.

Se intenta dar una opinión objetiva sobre cada obra reseñada, con respeto total hacia quien escribe y que transmite aquello que su inspiración le marca.

Nos debemos principalmente a los lectores e intentamos darles a conocer a nuevos escritores que pensamos que tienen una calidad. El blog tiene una sección titulada "Nuevos Escritores" donde cuando nos llega algún relato lo ponemos a disposición de los lectores.

En poco más de dos meses de vida, llegamos a más de 7500 visitas, intentando dar un producto de calidad y seriedad en las opiniones vertidas.

Gracias Dulce, por esta oportunidad de darnos a conocer.

http://elpoderdelasletrasescritas.blogspot.com

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Leyendo el camino

2011-10-21T06:35:00.004+02:00

Hasta ahora Editando! Ha albergado principalmente textos de escritores, esta semana queremos ofrecer la visión del lector y del reseñita, de quien disfruta del fruto final del trabajo que hacemos aquí. Mientrasleo se aleja de modas y tendencias y reseña en su blog http://entremontonesdelibros.blogspot.com, aquello que le llama la tención y que cae en su insaciables manos lectoras. Ecuánime, justa e interesante son algunos de los apelativos que se pueden colocar delante o detrás de su opinión. Bajo el seudónimo hay una persona encantadora, muy profesional y de trato amable, que tal vez tengáis la suerte de descubrir gracias a los links del final del artículo. Gracias Mientrasleo por dedicarnos estás líneas.

Siempre me ha gustado leer. O eso creo. Eso ha supuesto que me he perdido muchas series de televisión y he conocido a muchos personajes. Ni mejor ni peor, simplemente diferente.

También supone una necesidad de espacio del que no siempre se dispone y, poco a poco, la necesidad de hablar de mi afición. Hay quien habla de fútbol, de toros, de fórmula uno… a mí me gusta hablar de libros. Pero claro, no es lo mismo hablar de un partido de fútbol que de el último libro que has leído de un autor hasta hace cuatro días desconocido, que vive sobre una plataforma petrolífera. Aunque sea el autor de “La Carretera” y todo el mundo haya visto la película. No se lee lo mismo que se ve cine, o no se lee tanto o mil “peros” más. Por ese camino es por el que empieza a surgir el blog. Y gracias a “Mientras Escribo”, nace Mientrasleo.

Siempre he dicho que mi lado del libro es la cara b, nunca el que tiene la pluma delante, siempre el que tiene la página. Es así como debe de ser, porque esa es la parte que me hace disfrutar. Luego llego, me siento delante del ordenador y expreso la forma en que un libro llega a mis manos, lo que siento al leerlo, el libro que yo leo que no tiene que ser el mismo que lees tú aunque tenga las mismas letras, y ahí se queda. Para el ciberespacio. Los libros en casa, en mis cajas, estantes y muebles y mis opiniones repartidas entre unos y ceros para que las lea algún despistado que pase por allí y, si tengo la suerte de que ha leído el libro, intercambiemos alguna opinión. Nada que ver con el romanticismo del café literario y la tertulia culta. Es otro mundo, la gente te lee, te sigue y las visitas aumentan. El placer de leer sigue siendo el mismo que entonces, aunque también eso ha cambiado. Yo me he pasado poco a poco al formato electrónico, con mi lector y mi tarjeta de la que entran y salen libros y los disfruto igual, incluso más porque puedo llevarme varios sin que me pase el peso de maleta a la hora de hacer el viaje por el Brooklyn de Auster o el Manhattan de Dos Pasos.

Al final, lo bueno es disfrutar del camino, y por eso lo comparto. Para ver si así se anima más gente a caminar.

Y eso es Entre Montones de libros. Un lugar para disfrutar de la lectura.

Muchas gracias por dejarme presentarme Dulce.

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Y yo creía que lo difícil era publicar…

2011-10-14T05:09:00.009+02:00

Parece ser que la literatura se debe mantener dentro de un cerco de seriedad e intelectualidad in-franqueable. Que todas las obras deben tener un trasfondo sobrio, rígido y correcto, buscando la trascendentalidad adyacente a un academicismo que sorprenda a los sabios y obnubile a los legos. La literatura, la novela, son sobre todo historias y al igual que hay grandes dramas, epopeyas épicas y culebrones interminables, la comedia tiene que estar también representada en negro sobre blanco. Miguel Albandoz ha apostado en su novela “Tengo Ganas de Morirme Para Ver Qué Cara Pongo” por las carcajadas y es lógico en él, un periodista y escritor que se toma la vida con humor gaditano adoptado, y que desde ese prisma nos habla de lo que hay tras la publicación de una autor novel. Como os va a gustar luego os podéis pasar por los enlaces del final del artículo y conocerle más de cerca.

Mi primera criatura vino al mundo el último día de 2010. Fue un parto sin dolor tras un embarazo de… ¡cinco años! Cinco años haciendo llegar copias del manuscrito (en mano, por mensajero, paquete postal, correo electrónico, pony express…) a las papeleras de todo tipo de editoriales y agentes (sólo me faltó Anacleto, agente secreto).

Pero por fin, el 31 de diciembre de 2010 sostuve en mis manos un ejemplar de mi primera novela. ¡Un libro de verdad! ¡Qué contento me puse! Y por lo visto no fui el único porque esa noche salió de fiesta casi todo el país.

Y al día siguiente, ¿qué? Pues lo normal: los saltos de esquí, la repetición de las mejores jugadas del concierto de Viena y una resaca de aquí te espero. Después de todo lo cual, me tocó afrontar la cruda realidad: la humanidad ignoraba por completo que acababa de publicarse mi primera novela.

¿Cómo difundir la buena nueva si la editorial se limitó, como estaba previsto, a enviar una decena de ejemplares a cada una de las librerías con las que trabaja habitualmente? (7; ninguna de ellas en Madrid ni en Barcelona). Estaba claro que se había convertido en un asunto personal. O sea: yo se lo contaría a una persona y luego a otra persona y a otra y a otra… ¡Dios bendiga la agenda del móvil, la libreta de contactos del correo electrónico y (¿quién fue el carajote que dijo que cualquier tiempo pasado fue mejor?) el Facebook!

Con un par de clics, publiqué la noticia en mi muro para que la conocieran mis doscientos y pico “amigos”, quienes la podían compartir en sus respectivos muros para que la conociesen a su vez sus respectivos centenares de “amigos”, que podrían compartirla en sus… Al final, de mis doscientos “amigos”, la mitad ni se enteraron y sólo unos cuantos se animaron a compartirla. Pero ya es algo.

Llegó entonces la pregunta de rigor: -¿Dónde puedo comprar tu novela aquí en Madrid (o Barcelona, o Sevilla…)?

Yo recomendaba que acudieran a las librerías a pedir mi libro; claro que hay que echarle narices para pedirle a un librero una novela titulada “Tengo ganas de morirme para ver qué cara pongo”. (Las caras que ponen los libreros, según me cuentan, también son dignas de verse). Pero la estrategia no dio ningún resultado. El libro no llegaba ni a las librerías, ni al público ni a los medios de comunicación. Ay, lo que yo daría por una crítica en una revista especializada, una mención en cualquier programa de radio, una reseña en el suplemento cultural de algún periódico… Algo así:

La prensa internacional no escatima elogios para “Tengo ganas de morirme para ver qué cara pongo”.

* Sin ninguna duda: la novela en español más divertida de la historia. (En la categoría de novelas cuyo título tenga 9 palabras, empiece por 'tengo' y termine por 'pongo') - Alba de Miguel, "Revista literaria de literatura".

* Funny, funny; very funny - Fanny Funnison, "The funny books review".

* Risas a raudales, carcajadas máximas - Rimas Rapsodas, "The lituanian culturetas".

* Qué gran libro, qué derroche de ingenio y sentido del humor; ahora sí puedo decir que mereció la pena aprender a leer - Vena Ketepeinen, "The Helsinky Librinky".

* Buenísima - Isabel Aurora Ruiz de la Melíflua y Fernandomínguez de Aragón, "Cuadernos didácti-coculturales de literatura antigua, actual y pluscuampostmoderna de España e Hispanoamérica; y Filipinas; y los otros sitios donde se hable Español".

* Divertidísima, hilarante, descacharrante... Sólo le encontré una pega: que no trajera de regalo un Tena Lady, porque no veas cómo me puse de pis las bragas con el capítulo del camarero cojo - Inés Perta, "Suplemento cultural de La Voz de Quintana Salceda".

* Ojú, qué pechá a reír, cabesa... - Chano Puedomás, "Viva Cai".

Este resumen de prensa, aparte de ser más falso que una foto de la primera comunión de Calígula, tampoco me sirve para publicitar mi novela. Así las cosas, ha llegado el momento de poner toda la carne en el asador y aprovechar la oportunidad que me brinda mi trabajo como periodista de Televisión Española en Cádiz. La próxima vez que me envíen al Peñón para informar en directo sobre el eterno conflicto de Gibraltar, apareceré en el Telediario ataviado de esta guisa. ¡Deseadme suerte!

- Perfil de la novela en Facebook.

http://www.facebook.com/TENGOGANASDEMORIRMEPARAVERQUECARAPONGO

- Compra de la novela.

http://www.grupoquorum.com/libro-407139-TENGO-GANAS-DE-MORIRME-PARA-VER-QUE-CARA-PONGO.html

- Web del autor:

http://www.miguelalbandoz.com

El moldeador de textos

2011-10-07T03:28:00.001+02:00

Hay a quien le gusta escribir y a algunos les pagan por ello. A muchos más les gusta leer y existen afortunados a los que, incluso, también les pagan por ello. Sin embargo, ¿a cuántos les gusta moldear textos?, ese raro tránsito que hay entre escritura y lectura.

Me gusta escribir y leer, pero lo que más me gusta es moldear textos, especialmente los ajenos y, he de confesar, que a veces me pagan por realizar las tres funciones.

Llamo moldear textos a la variedad de actividades que tienen por objetivo transformar el original de un autor, en el agregado de objetos que llegan a manos del lector.

Frente a la concepción habitual y lineal de conversión de un manuscrito en un libro físico, yo lo concibo como un conjunto de procesos, que se recorren cíclicamente, con puntos de control e interacción con el autor, que producen un crecimiento en espiral. Estos procesos incluyen la gestión documental, de todo lo relativo al autor y su obra, el análisis e interiorización del manuscrito, el diseño del libro y de todos sus elementos, su composición en diferentes formatos, físicos y digitales y la creación de los acompañamientos de soporte a su difusión.

En solitario o dirigiendo a otros, cada uno de estos procesos implica la práctica de diferentes oficios, bibliotecario; crítico, psicólogo y estadístico; diseñador, fundidor y tecnólogo; creativo y profesional del marketing.

Todos estos roles serían el camino directo a la locura y el caos si no se estructuraran en distintos escenarios, más o menos reales, que catalogo bajo los siguientes epígrafes:

En la biblioteca

Los autores, sus manuscritos y libros, aunque creo que no lo imaginan, generan un gran conjunto de documentos: originales, revisiones, versiones de ellos y nuestras, sinopsis, curriculums, emails, pruebas, cubiertas, contenidos, fotos y composiciones, música original y derivada, vídeos y libros en varios formatos sumando decenas de ellos por título. Así me veo en una curiosa biblioteca, única en el mundo, pues contiene títulos inéditos, donde los documentos han de estar clasificados y archivados para su localización y uso eficiente, tanto la de los libros que nacieron y que nunca llegaron, -pero que no pierdo la esperanza de que renazcan-, como los que están en proceso, en una nube dispersa que sé que cristalizará, y los terminados a los quiero, no como su autor, sino más bien como su tutor durante su proceso de transformación.

En el laboratorio

Para comenzar hay que conocer, al autor y a su obra, y me gusta conocerlos a través de su texto. En ese momento, y a partir de un manuscrito ya revisado por nosotros, soy crítico de lo escrito, psicólogo del autor a través de sus letras, que me revela más que una conversación directa, e incluso estadístico, calculando frecuencias de palabras, contando párrafos y densidades, capítulos e incluso espacios y puntuaciones, sólo con el objetivo de crear para el libro y sus futuros lectores, el molde ideal. Es un proceso top-down, mi visión comienza por la obra en conjunto para ir descendiendo hasta bajar al detalle de los caracteres y en paralelo mi trabajo pasa de la manipulación del volumen global de palabras, hasta el tratamiento de las secuencias de blancos, que aunque no os lo creáis, tienen características propias según los autores y sus estados de ánimo, o la localización y control de cada tabulador. El tabulador es sin duda, el más camaleónico de los caracteres, capaz de adoptar una forma diferente en cada molde.

En la fundición

Para cada obra creo su molde en el que volcaré el texto para formar el libro, como se vuelca el hierro fundido en el vaciado para crear un objeto. Cada molde es diferente para crear el libro adecuado para el lector objetivo, aunque pueda parecerse a otros por razones de marca o colección. Es un trabajo de detalle, márgenes, espaciados, encabezamientos y pies, cubierta, sobre y contracubierta, canto, tipos de letra, títulos, índice y créditos, etc. con su medidas, proporciones relativas y colores, y no siempre el molde sale a la primera y cuando es correcto, como en la fundición, hay que pasar al pulido, el ajuste manual de multitud de detalles. Es un trabajo tecnológico, en el que no valen las mismas herramientas para todos los libros, en el que he tenido que llegar a crear el procesador específico para algún volumen endiablado cuando la tecnología al uso no llegaba, en el que se producen múltiples objetos, el libro físico de diversas calidades, el digital en soportes propietarios y abiertos o para dispositivos especiales, etc. Esto implica la creación de una gran variedad de moldes y el uso y automatización de conversores y además con tendencias, tecnologías y soportes en constante evolución.

En la productora

Una vez terminado el libro en sus diferentes formatos, hay que crear los objetos que le dan su soporte de marketing, lo cual me introduce en una fase muy creativa, en la que hay que idear y desarrollar desde la presentación en web a la física, de los carteles estáticos a la dinámica de los vídeos, de los packs digitales a los simples marcadores de páginas bajo innumerables y cambiantes restricciones, este vídeo no ha de durar más de 90 segundos, el pack digital no puede pesar más de 5 Mb o el presupuesto de marcadores no puede llevarse el margen. Toda una batería de instrumentos para ayudar a su difusión y me veo forzado a encontrar, de entre los miles de líneas que conforman el libro, un párrafo de 52 palabras que no sólo representen su espíritu sino que enganchen al lector despertando su deseo de leerlo o discutiendo con el equipo cual es la banda sonora más adecuada para el vídeo, algo en lo que, lo reconozco, pierdo habitualmente las votaciones.

Entonces, por ejemplo, ¿qué es para mí una galerada? pues ya sólo la carga que le cabe a una galera, pues las otras empezaron a declinar hacia 1973, el día que Steve Jobs se apuntó a un curso de caligrafía en la Universidad de Reed, y recibieron la puntilla en 1977, cuando unas espantosas de estas herramientas de edición, hacen que Donald Knuth se ponga a concebir TeX. Pero a pesar de hechos tan patentes, esta forma de entender cómo se moldean vuestros escritos para convertirse en objetos que despierten el deseo de ser leídos, además de singular, es aContracorriente.

El germen de la corte de los locos

2011-09-30T06:16:00.016+02:00

Salí del templo de los traficantes de palabras y sueños con el orgullo intacto pero con la derrota bailando en la base de la lengua, lo que más me jodió es que no era un sabor nuevo.

Lo apagué con tabaco liado sobre hoja y la chispa que prendió la perilla, también encendió algo en una cabeza no tan brillante como los extraños pretenden.

Pero desestimé la idea por demasiada orgullosa, por estar cargada de una prepotencia que solo me ha traído k.o. técnicos y mala reputación.

Pero El Otro, el que vive junto detrás del hipotálamo y que suele jugármela en cuanto bajo la guardia, no la olvidó y en ese momento etílico, en ese fragmento del mundo onírico que se cuela en la vigilia, habló con una voz que yo tengo como propia:

“Hazlo muchacho ¿qué tienes que perder? Ya está bien de disparar con balas blancas, nunca ha sido nuestro estilo, lo máximo una carta de póquer sobre un saco de plástico y tú yo sabemos que no va a ser un as.”

Le hice caso, porque se lo debo, porque le mando callar demasiadas veces, porque me siento viejo, aburguesado, mal gastado.

Porque la colina que alcanzo nunca me resulta lo suficientemente verde, porque hace mucho que no siento esa sensación adrenalítica que precede a la erección mental.

Y por joder, porque es el único don que poseo por mi mismo, el único que no me pueden quitar, ni le debo a alma alguna.

Así que busqué a los viejos compañeros de trinchera y ahí estaban con la ropera aceitada y sin miedo a duelos de callejones y dagas ocultas.

Tuve la suerte de encontrar a una amazona de verbo ágil, lengua afilada y arco certero. Cada trago de escocés con hielo lleva una libación dedicada a los pútridos dioses helénicos por ese presente.

Vino a mí, atraída por la demencia y guiada por la soberbia de la juventud, una muñeca de porcelana disfrazada con maquillaje de furcia y espinas, de ese acero blando, que creemos que nos defenderá cuando aún somos capaces de recordar la infancia. Ruego por no torcerla demasiado.

Y muchos otros, aburridos, locos, estúpidos, ingenuos, desesperados, talentosos y valientes, ningún Chale Loco podía haber deseado mejor corte.

Un hombre, a quien vi envejecer en fotos colocadas en las traseras de los libros, me dijo: “No te enfrentas a ejércitos armados, tampoco a guerrillas, siquiera a sicarios que ataquen al reinar la sombra. Serán siempre legión los que busquen y esperen tu caída.”

No le creí y ese fue mi primer error, pero al nazareno le escupieron en vida y se mearon en su cara después de muerto, aun así tiene marca registrada.

Lo que no sabía, lo que nunca pude imaginar, es que esto pesara tanto, que me iba a exigir tanto corazón, tanto sentimiento, tanto pensar en quienes no son más que trazos de tinta, tanto planear para nombres a los que no puedo poner cara, tanto para la gente, para esa asignatura pendiente que siempre he tenido.

Pero todo demonio tiene un ángel y yo cuento con uno de los mejores, al que no llamó amigo por no creer merecer tal derecho, aquel que ha sabido ver más allá de los que los otros ven, aquel que por mucho que nos joda a veces, ocupa un lugar que siempre ha estado más lleno de mierda que de otra cosa, aquel que siempre me dice “adelante” sin siquiera mirar cuantas del 50 quedan en el cargador.

Así que estaba hecho, habíamos cruzado la línea y nadie esperaba que sobreviviéramos en territorio enemigo, minado, macabro y bestial. Nadie aparecerá con fuego de cobertura, nadie nos considera en su bando, nadie dará cuartel.

Recurrí de nuevo al Otro, al que realmente tiene las buenas ideas, al que sabe escribir, al que me da esa pátina que repugna y atrae a partes iguales.

¿Cómo lo llamaremos, cuál será la bandera que adorne el ataúd y que se entregará a los deudos que no dejamos y que no nos llorarán?

Y reí con ganas cuando le escuché susurrarme:

“Joder muchacho solo hay una forma; aContracorriente.”

El consejo de Dédalo

2011-09-23T05:50:00.002+02:00

Juan González Mesa, un sujeto curioso, trabajador incansable de quien, en los rincones más sórdidos de la Red, se dice: “Escribe como los ángeles”, “Muy bueno el cabrón”, “Un creador de mundos”.

Escritor de relatos, novelas y guiones, su arte le ha valido el reconocimiento reflejado este en los premios Ciudad de Elda, Ciudad de Martos, Juan Ortiz del Barco y José María Franco Delgado.

Tampoco teme ponerse detrás de la cámara para dirigir, como pueden ver en el video adjunto “Exnatura”.

A nosotros nos hace hoy el honor, y a ustedes el favor, de hablar sobre el oficio de escritor, y lo hace con ese estilo propio, desgarrado y bizarramente poético, sacado desde las entrañas y tamizado por una mente que sorprende por sus momentos brillantes. Recuerden el nombre J.G.Mesa.

El Consejo de Dédalo.

Tengo 12 años; es verano. Estoy enfebrecido de magia e influencia, angustiado por los estrechos límites de mi mundo, impaciente por llevar una armadura y prestar batalla sobre las ruinas de mi hogar a cualquier horda que otro quisiera inventar por mí. Hago ruido al poner la máquina sobre la mesa. Todo el mundo sestea en mi casa debido al calor y temo que mi padre salga de su dormitorio, desnudo y enfurecido, sudoroso; pero no sucede.

La máquina está en la mesa dispuesta a tragarse un rollo de papel y devolverlo escrito, pero tengo el mismo problema que antes. La máquina hace ruido al escribir. Las piernas se me pegan al plástico con que mi madre tapiza las sillas para que no se estropeen. Estoy seguro de que me llevaré el plástico por delante cuando tenga que levantarme a mear, pero no hago nada. Estoy delante de la máquina y espero. Quizá pueda no hacer ruido. Pienso en las primeras palabras de mi historia, de la ventana que necesito para salir de mi somera vida, y escribo una a una las letras, empujando suavemente la tecla y manteniéndola presionada contra el papel de modo que éste se impregne de tinta.

Me parece jodidamente excitante, el calor y sudor bajo las piernas, el silencio tenso de la casa, la sensación de aplastar la tinta contra el papel, la responsabilidad de crear algo que no existirá jamás de no ser por mí, sin pedir permiso de nadie. Puedo, realmente, escribir lo que quiera. Soy una imparable mezcla de emperador y vagabundo.

Y un paquete de 100 folios me lanza gritos de futuro.

Tengo 16 años; es verano. El plástico de la silla bajo las piernas es insoportable. La máquina de escribir es una metralleta del infierno pero mi padre está sordo y algo borracho. No creo que se despierte. No creo que mi madre quiera volver a enfrentarme. Estoy furiosamente insatisfecho pero lleno de belleza y temeridad. Estoy enfadado con todo el mundo, asqueado del calor, con la espalda pegajosa, mucho más gordo que cuando escribí las primeras líneas de mi vida. Estoy cachondo como un mono enjaulado y no puedo evitar llevarme la mano una y otra vez a la polla, que recibe un pellizco de alivio cuando aprieto. Antes de darme cuenta, necesito masturbarme más que el agua y el aíre.

De seguir así mi vida no podré acabar jamás una novela. Están empezando a desesperarme los párrafos que sirven para explicar lo que ya no tengo deseos de explicar. Tengo doce ideas nuevas en mente saltando como monos más cachondos y más encerrados que yo mismo.

Sintiéndolo mucho, necesito hacerme una paja.

Tengo 20 años; es verano. Los mortales dicen que la resaca es algo terrible que te sucede después de invocar a los dioses del vino. Yo, sin embargo, me encuentro satisfecho de mí mismo, dulcemente inspirado.

Mis padres están decepcionados conmigo, como siempre. Cuando acabe el verano tengo que recuperar toda esa parte ya podrida de la carrera que, en el fondo, sé que no voy a terminar. El verano es como una tortura secreta en que me hago real como nadie más puede serlo. Tengo tiempo, calor, recuerdos, todo es íntimo y esperanzador. Puede suceder cualquier cosa y, efectivamente, sucede.

Estoy repasando ochenta páginas que escribí con 12 años. Me pregunto si tengo la necesidad de empezar algo bueno cada vez que el calor hace imposible la vida de los mortales. Me pregunto si no tengo otro modo de estar en paz conmigo mismo. Seguramente reflexiono cosas que la mayoría de los sabios de otras épocas dejaron para la vejez, eso me asusta y me hace sentir ilusionado.

¡Qué mal escribía antes! ¿A quién estaría intentando imitar? Ya no quiero imitar; quiero deslumbrar, pero me da la impresión de que pienso demasiado rápido para el lector medio. Sin embargo, siento una angustia repentina propia de los condenados a muerte. ¿Quién soy yo para escribir algo memorable? Pero si no he vivido…

Me asomo a la terraza y me fumo un cigarrillo consciente de que decepcionaré a mis padres si me pillan. En cualquier caso, son las 5 de la madrugada y no tengo sueño. ¿Cómo puede un escritor llenar su hueco y el de todos los que depositen en él su confianza? Tendré que vivir mucho, mucho más de lo normal.

El calor es mi aliado, obliga a todo el mundo a alejarse. Yo, en cambio, estoy acostumbrado a quemar días enteros, sentado encima de un plástico, sufriendo la vida misma por una frase mientras los demás duermen al fresco.

Tengo 25 años; es verano. Desde que me prometí vivir, hasta hoy, me he sentado cientos de veces en el banquillo de los débiles. Me he castigado el hígado, los pulmones, la nariz y la polla huyendo hacia delante. Sí, he visto rayos C más allá de las puertas de Tanhausser, pero justo antes de que me atravesaran las tripas. Tengo amigos y enemigos por igual y comienzo a darme cuenta de que el futuro no es ningún regalo. Quizá no esté esperándome cuando yo llegue. Quizá no haya ningún futuro para mí.

Son las doce de la mañana y me tengo que ir al trabajo. Retiro ropas del desorden de mi cama y me encuentro plantado delante del ordenador, como si estuviese a punto de eructar un recuerdo importante. Tengo que estar en el trabajo a la una, por supuesto, pero ¿qué es un trabajo, si no un acuerdo entre partes que puede romperse en cualquier momento? Un trabajo es algo que se puede elegir; sin embargo, lo que me está sucediendo en este momento no se puede elegir. Estoy de pie, con la ropa en la mano, y acabó de tener la mejor idea de todos los tiempos para un relato. Estoy llorando de agradecimiento y, si me lo preguntas, de alivio, al cerciorarme de que sigue habiendo belleza en mi interior.

La ropa se cae de mi mano. Me siento en una silla giratoria que yo mismo subí de la basura; estoy en calzoncillos y el contacto con la piel falsa de la silla me hace predecir un nuevo tormento de calor, sudor y pelos. Es algo ritual, parecido a un destino. Debo sufrir para escribir algo jodidamente bueno. El ordenador zumba al encenderse y mi espalda inmediatamente se perla de sudor. Sudor y lágrimas. Estoy mucho más delgado que la primera vez que terminé una novela. Estoy menos enfadado. Soy menos valiente y menos peligroso, y ya sólo necesito que me sequen al sol para que alguien juzgue si mi vida fue buena, porque siento que he dejado escapar muchas naves ganadoras entre borrachera y borrachera.

Pero estoy de nuevo escribiendo en unas condiciones de calor y sufrimiento que no están al alcance de otros mortales y sé que la redención es posible, sólo que ya no me queda más que una excusa para seguir respirando, para justificar mi vida caótica y decadente y todo el perjuicio que he ocasionado a mis seres queridos: ser el mejor, el más rico, el más valorado. Si no es así, ¿de qué ha servido este claustro de sudor y mentiras?

Tengo 34 años; es verano. Miro atrás y pienso que la soledad y el calor han sido muy importantes en mi vida, tanto como lo son para los carroñeros que aprovechan la debilidad de los depredadores, o para los muertos, que habitan el lugar del que huyen los vivos.

Pienso que no he demostrado nada; o casi nada. Me he enredado con actividades demasiado vitales y auténticas como para poder dejarlas a un lado; soy padre, soy adulto. He agarrado brazos de personas que estaban suspendidas sobre el abismo y que ya no puedo ni quiero soltar; he jugado a los platos chinos con las obligaciones que van desde el amanecer hasta la noche y he dormido cinco horas al día para poder sentarme delante de un ordenador a terminar algún proyecto, la envergadura de otro Ícaro, otro visitante para el sol inmisericorde. Y pienso si no podría haber tomado algún atajo que me llevase a ser un padre y un adulto que pudiese ganarse la vida y el techo con lo que escribe. ¿Dónde perdí el tiempo? ¿Qué hice mal, yo que he crecido escribiendo, he respirado para poder seguir pensando, he experimentado para cortar y pegar y engrandecer todas mis ideas? ¿Será que me ha tocado tumbarme a la sombra como hacen los leones?

No lo sé. Jamás acepté un consejo de Dédalo.

Curiosamente, reflexiono acerca de todo esto escribiendo. Hace tanto tiempo que gané el último premio literario que ya casi me parece como una de esas anécdotas que inventaba para alterar a las damas y los caballeros en las reuniones de acera. He pasado por encima y por debajo de trabajos que humillarían a un escriba sin orgullo. Ni siquiera he sido nunca el mejor escritor del panal donde ahora cuelgo mis gotas. Hace veintidós años que comencé mi primera novela. Hace nueve años que reté al mar y a la luna para que me tragaran si yo no estaba llamado para la gloria. Entonces, ¿dónde me puedo agarrar, cómo puedo seguir justificando el aíre caliente que respiro?

Curiosamente, reflexiono acerca de todo esto escribiendo.

Soy un pájaro muerto que sigue picando el asfalto. Podríais meterme en un coche y ponerlo al sol, podríais envolverme en un sudario de plástico, podríais quitarme la pluma y el papel y darme un cuchillo y señalarme la piel del vientre como lienzo, y yo seguiría escribiendo. Como siempre he hecho, cuando todos se acuestan, cuando todos se rinden, cuando todos se ríen, cuando todos me dicen que estoy demasiado cerca del calor, cuando parece imposible que me levante de mi última caída, cuando me despiden amablemente de algún sueño, cuando tengo que inventarme la hora veinticinco del día y llega una enfermedad y me la roba, cuando se quedan callados todos los oráculos.

Escribo.

En la duda y la miseria.

Escribo.

En el tiempo que otros emplean en querer y ser queridos.

Escribo.

En este claustro solitario de sudor y mentiras.

Yo escribo.

Más sobre al autor:

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Exnatura

Tal vez.

2011-09-15T22:14:00.013+02:00

-Hablas con prensa, autores, bloggers a diario. Los distribuidores y los libreros ya te los contamos nosotros, así que debes de ser una de las personas más adecuadas que hay para escribir sobre el panorama de los libros en la actualidad.- Dijo él mientras entregaba al camarero la tarjeta de crédito con un gesto de chulería que, en otro lugar, le habría valido un golpe. Seguro que, en otro lugar, ya lo había recibido.

-Simplemente cuenta lo que sepas o lo que piensas o lo que opines, da igual- continuó incrustándose un poco más en el tabique nasal las gafas de sol. Ella nunca le veía los ojos, siempre estaban velados tras las lentes opacas y tintadas. Creía recordar que eran marrones, pero en una foto aparecían verdes y la otra noche, cuando habían cenado los dos de manera casi no profesional, juraría que estaban grises.

¿Era eso posible?

-En fin como lo veas, tampoco te compliques, hay bastantes visitas pero pocos comentarios, de momento no son importantes. Te dejo ¿vas a subir al despacho?

Asintió con la cabeza, haciendo que sus mechones rubios ondeasen, mientras veía como él guardaba en el bolsillo interior de la americana la cartera, ya con el trozo de plástico magnetizado en el interior.

-Pues haz el favor de dejarme esto en el cajón.

Ella cogió la factura y la guardó en el bolso, cuando volvió a alzar la mirada él ya se alejaba dándole la espalda. Siquiera se giró para decir: - No te quedes hasta muy tarde.

Sola en la terraza del restaurante donde habían comido, comenzó a dar vueltas a la cucharilla que nadaba en el café con leche, ya frío, de la sobremesa.

Pensaba:

¿Qué sabía ella del mundillo literario actual, de redes blogs, reseñas, manuscritos?

Sabía que era una mierda, eso sabía.

Para ella la literatura había sido, académicamente, Platón, Genofonte, Aristóteles, Catúlo, Cesar. Lúdicamente Rice, Tolkien , Waltari, Follet,. Austen claro, todas las chicas tienen una etapa Jean Austen.

Se mordió la sufrida uña del pulgar izquierdo, la única que nunca mantenía ni el largo ni el lustre de la barniz de las otras nueve restantes.

El acto nervioso la ayudaba a pensar, a focalizar, mientras el sol la daba en la cara haciéndola sentir bien, pero también amenazándola con un envejecimiento ya no tan prematuro.

No sabía que escribir.

Podía contar las cosas que le pasaban, la gente que conocía, las respuestas que le daban.

Podía contar lo mal que se sentía cuando entraba en un chat o foro de autores y le insultaban por el tema de la coedición.

Podía contar la indignación que la embargaba cuando veía los comentarios prepotentes y soberbios de los nicks.

O como en un rato, en cualquier red social, podías observar como todos los comportamientos negativos del ser humano se concentraban en un entorno atractivo para el usuario.

Lo bonito del libro, lo poético de las historias, se pierde en cuanto ves lo que hay detrás.

Escritorcillos que creen que su obra es lo que la humanidad necesita para seguir respirando.

Editoriales que engañan con los ejemplares vendidos a sus autores, distribuidoras que se ríen de ti cuando te presentas, librerías que te miran con condescendencia, periodistas que no tienen tiempo para atender una llamada.

Gente.

Eso es lo que hay detrás de los libros, gente, es lo malo. Todos pidiendo una oportunidad, todos negándosela a los otros, todos intentando impresionar demostrar ser el más listo, el que más sabe, el más brillante.

Ridículo, patético, triste.

Había puesto un aviso de trabajo en un foro, una tontería sí, pero la gente solía contarle lo mal que estaba el panorama laboral y simplemente quería ayudar. La única respuesta que llegó fue de una filóloga indignada por el uso de anglicismos.

Comentó algo sobre un cómic, una observación neutra y que consideraba interesante, y la réplica fue un: “No te pases de listo Ediciones tú a mí no me conoces..."

Ni ganas la verdad.

Sería más fácil si firmara con su nombre y pusiera una foto propia. En el mundo real pasaba, las copas eran gratis y las sonrisas más evidentes, también las mesas de los restaurantes parecían menos solicitadas y los dependientes más atentos.

Pero esto no era el mundo real, era solo una pantalla, eran solo libros, eran solo historias.

Historias que se olvidaran mañana, historias sin relevancia, historias que no valen ni la mínima parte de lo que valen las historias de la gente que vive en un mundo real nada, nada atractivo para el usuario.

Se levantó y cruzó entre las mesas con destino a la oficina. Hacía calor y agradeció haber elegido aquel vestido de tubo. Algodón blanco a rayas marineras, sandalias beige con tacón de copa.

Tal vez no se quedara en el despacho después de todo, podía coger el portátil desviar la línea y trabajar desde la piscina.

Unos obreros, que desgarraban el asfalto justo delante del centro de negocios, se tomaron un descanso con el taladro para mirarla. El primer comentario le gustó:

“Y dicen que las flores no andan”

El segundo no se lo pudo quitar de la cabeza hasta que no encendió el portátil, ya en la tumbona, con el largo pelo dorado goteante amenazando la tecnología.

“¡Menudo saco de entrañas!”

Ni el baño en agua helada y salada le había quitad

o del todo la sensación de asco.

¿Qué podía escribir ella sobre al literatura?

¿Cómo dar una visión optimista y comercial de algo que cada día aborrecía más?

¿Realmente merecía la pena?

¿Merecía la pena ella cómo autora?

¿Merecía la pena tantos berrinches tontos y tanto esfuerzo?

¡Por dios, era solo historias!

Conocía a una chica en la red que viajaba, pero no como lo había hecho ella, si no como cooperante, India, África, Latinoamérica. Todos los lugares donde la miseria no es cuestión de visita al terapeuta si no de certificado del forense. Eso sí era importante.

¿Pero esto? ¿Los libros? No.

Estaba a punto de cerrar la tapa del ordenador cuando un aviso sonoro indicó que había entrado un mail.

Lo abrió.

“Hola me llamo Zulema tengo 15 años y estoy escribiendo una novela, bueno no es una novela es mi vida. En vuestra web decís que se os pueden mandar originales ¿podrías mirarlo por favor? Sé que es difícil pero…”

Una historia, una vida.

Toda historia, toda vida merece ser escuchada.

Merece ser leída.

Tal vez, solo tal vez y de manera frívola y banal, ridícula para el girar del universo, insustancial para todo el mundo, intrascendente en forma origen y destino, esto fuera importante.

Al menos para una chica de quince años y para una mujer recién pasados los treinta.

Comenzó a leer.

¿Predicando en el desierto (editorial)?

2011-09-09T12:19:00.002+02:00

Esta semana en Editando! hemos querido invitar a Emilio Casado Moreno a que nos contase sus experiencias como autor inédito. El señor casado ha tenido el buen acierto de firmar “Crónica Insignificante” una novela entretenida, falta de pretensiones y que está encantando a quienes la lee. Pueden adquirirla a través del siguiente enlace http://www.bubok.es/libros/197923/Cronica-insignificante

A continuación la reflexión de nuestro amigo autor que tan amablemente nos ha cedido

¿Predicando en el desierto (editorial)?

¿Se puede publicar un libro en este país siendo hombre, autóctono, llegando desde el anonimato más absoluto y sin que el libro en cuestión trate de vampiros, magos, zombis o la ubicua guerra civil?

Que conste que parto de la base de que no he escrito «Crimen y Castigo», que también soy lector y no soy imbécil.

Hace poco más de un año terminé mi «Crónica Insignificante», entonces, iluso de mí, la empaqueté con todo mi cariño y la envié a cuatro editoriales, creo recordar que hasta planté un besito en cada sobre. Ahora, un poco menos pardillo, estoy por asegurar que en ninguna de ellas se terminó de leer mi obra.

Tampoco les culpo, la verdad.

Supongo que a la gente que escribe le mueve el amor al arte, la comunicación, la experimentación, los sentimientos… y todo eso que se supone que lleva al ser humano a poner en un papel sus pensamientos. De la misma manera que supongo que a las editoriales les mueve el deseo de hacer pasta y, si de paso se puede, pues todo eso otro que mueve a los escritores. Lo que está claro es que cuando uno pone su dinero intenta ir sobre seguro y si este país se ha caracterizado siempre por algo ha sido por apostar, prácticamente sin excepciones, por los productos de probada eficacia.

Estoy totalmente de acuerdo en la necesaria existencia del filtro editorial, como experto tamiz que pinte la raya que separe el grano de la paja pero, ¿qué ocurre cuando los criterios, que deberían ser casi exclusivamente artísticos se convierten en casi exclusivamente económicos? Pues que la labor editorial queda herida de muerte, con el estoque hasta la bola de su, a priori, pulcra labor.

Después de hacer los primeros envíos de la novela me dormí un par de meses en los laureles, un poco exhausto quizás. Aunque también supongo que me alegraba ver que mi círculo más próximo acogía complacientemente mi escrito. Como es lógico, y como le debería suceder a cualquiera con dos dedos de frente, rápidamente me vi en la necesidad de contar con opiniones externas, desapasionadas, necesitaba que alguien ajeno a mi entorno le diese un repaso a mi novela.

Y así empezó mi aventura en Internet:

«Críticas literarias».

La barra de búsqueda del todopoderoso Google me completó ella solita la última palabra. Fue entonces cuando descubrí el maravilloso mundo de la blogosfera literaria. A partir de las siguientes búsquedas tuve que cambiar la palabra «críticas» por la, mucho más ambigua y friendly, «reseñas». Así que mi horizonte en los próximos meses quedó claramente definido por estas dos palabras: «Reseñas literarias». Cuento esta parte inicial para dejar patente que hasta ese preciso instante no tenía ni la más ligera idea de que semejante submundo existiera en la red… ignorante de mí.

El universo de los libros, La guarida de maligna, Cargada de libros, El desván de los sueños, Libros que hay que leer, Laky, El mundo de Dsdemona, Cuéntale la vida, El espejo de la entrada, El escalpelo literario, Mis lecturas y más cositas, Mi vida al desnudo, Cazando estrellas… hay unos cuantos más, en realidad decenas más y detrás de casi todos ellos una lectora (sí, apabullante mayoría femenina), con verdadero «AMOR AL ARTE», con mayúsculas. Estas mujeres leen todo lo que cae en sus manos y después lo reseñan. Sé que las editoriales les mandan sus libros y sé que, cada vez más, lo autores que pululamos por el purgatorio de la no publicación, les pedimos también su colaboración. A mí me han leído y reseñado todas las que acabo de citar un poco más arriba y todas, sin fisuras, han llegado a la conclusión de que mi novela merece la pena. De hecho podría citar alguna reseña bastante encendida (casi todas en realidad) y alguna frase que ha llegado a emocionarme. Un par de referencias a la falta de una corrección más a fondo ha sido el único punto negativo… y que levante la mano el escritor consagrado que no necesite una corrección antes de salir a la arena.

Solo tengo palabras de agradecimiento para este entrañable colectivo. Todas, sin excepción, han leído mi novela en formato electrónico, y la mayoría, aún desprovista de E-reader, directamente en la tediosa pantalla del portátil. Impagable.

Y ahora la reflexión.

Es evidente que mandando diez o doce libros, con sus gastos de envío incluidos, una editorial puede obtener cincuenta o cien entradas en Google para cualquiera de sus lanzamientos. ¿El precio?... ¿cincuenta euros?... ¿cien quizás? ¿Puede haber hoy en día una forma más barata de publicitar una novela que esta?

Evidentemente no.

Así que, teniendo en cuenta lo que he contado al principio, da la sensación de que las vías de comunicación entre editoriales y blogs van, indiscutiblemente, en un solo sentido. Sí, confío en ti para que reseñes mis novelas, pero no, no confío en tu criterio a la hora de sugerirme lo que debería publicar. Me vale que encumbres la obra que yo te he enviado pero hago oídos sordos a lo que opines de otras novelas. Que conste que parto de la base de que todas estas blogueras actúan desde la imparcialidad y en total libertad, sin “consejos” desde las editoriales que las surten de novedades y, me reitero, desde el más cándido amor por el arte como tal. ¿Titulación contrastada o currículo? Pues creo que no son tertulianas ni columnistas (y alguna habrá, seguro) pero hay un buen puñado de licenciadas, periodistas, traductoras, historiadoras… y al final de la lista, lectoras, como tú y como yo.

Se avecinan días nuevos y tumultuosos para el negocio de la literatura y es probable que nuevos modelos de negocio, que en principio pudieran parecer osados o arriesgados en exceso, terminen por hacerse con una parte del pastel. El tiempo lo irá diciendo.

Aún así, yo sigo rascando, esperando que todo este fenómeno del fandom termine haciéndose oír, sin acritud y sin perder la esperanza. Aguardo pacientemente a que a alguien se le encienda la bombilla en algún lado. Y si no, mi Crónica insignificante al cajón y a continuar con la siguiente.

Y lo dicho, que conste que parto de la base de que no he escrito “Crimen y Castigo”, que también soy lector y no soy imbécil. Pero, ahondando… ¿cuántas editoriales publicarían hoy Crimen y castigo?

Crónica Insignificante Facebook :

http://www.facebook.com/pages/Emilio-Casado-Cr%C3%B3nica-Insignificante/191935017510944

Lectura conjunta El latir de un libro:

http://www.facebook.com/pages/El-latir-de-un-libro/219950394701654?sk=app_79458893817

Reseñas publicadas:

http://mislecturasymascositas.blogspot.com/2011/08/cronica-insignificante-de-emilio-casado.html

http://cuentatelavida.blogspot.com/2011/08/cronica-insignificante-de-emilio-casado.html#more

http://www.escalpeloliterario.com/?p=1257

http://cazandoestrellas.blogspot.com/2011/07/cronica-insignificante.html

http://soniacondesinsecretos.blogspot.com/2011/07/cronica-insignificante-resena-literaria.html

http://librosquehayqueleer-laky.blogspot.com/2011/07/cronica-insignifcante-emilio-casado.html

http://dsdmona1.blogspot.com/2011/07/cronica-insignificante.html

http://eluniversodeloslibros.blogspot.com/2011/05/resena-cronica-insignificante.html

http://guaridademagamaligna.blogspot.com/2011/06/cronica-insignificante-de-emilio-casado.html

http://cargadadelibros.blogspot.com/2011/06/desde-que-tengo-blog-he-conocido-libros.html#comments

http://eldesvandelosuenos.blogspot.com/2011/06/resena-cronica-insignificante-emilio.html

http://elespejodelaentrada.blogspot.com/2011/09/cronica-insignificante-de-emilio-casado.html#.TmeSD2YV0Xc.facebook

Falso Romanticismo

2011-09-02T00:00:00.003+02:00

El otro día nos quisieron meter en un debate algo estúpido sobre novela rosa y novela romántica que derivó hacia el atolladero sobre los sentimientos de hombres y mujeres. De lo que nos dimos cuenta es que el Romanticismo ha sido fagocitado por su propia leyenda y por un mal uso comercial de la palabra. Como nuestra colección aMedialuz está levantando cierta expectación entre lectoras muy jóvenes y en ocasiones desinformadas, aprovechamos esta semana para intentar hacerles olvidar esa imagen de lazos, flores y fondos rosas e índigos. El Romanticismo era, y debería seguir siendo, una expresión desaforada de los sentimientos, un grito rebelde, una oda a la vida pero también a la muerte.

No queremos sentar cátedra simplemente les hacemos un resumen de lo que ustedes pueden encontrar en la Wikipedia y en el Museo Romántico de Madrid, un rincón de esos escondidos en pleno corazón del reino de España y que merece la pena ser visitado.

De http://es.wikipedia.org

El Romanticismo es un movimiento cultural y político originado en Alemania y en el Reino Unido a finales del siglo XVIII como una reacción revolucionaria contra el racionalismo de la Ilustración y el Clasicismo, confiriendo prioridad a los sentimientos. Su característica fundamental es la ruptura con la tradición clasicista basada en un conjunto de reglas estereotipadas. La libertad auténtica es su búsqueda constante, por eso es que su rasgo revolucionario es incuestionable. Debido a que el romanticismo es una manera de sentir y concebir la naturaleza, la vida y al hombre mismo que se presenta de manera distinta y particular en cada país donde se desarrolla; incluso dentro de una misma nación se manifiestan distintas tendencias proyectándose también en todas las artes.

Es propio de este movimiento un gran aprecio de lo personal, un subjetivismo e individualismo absoluto, un culto al yo fundamental y al carácter nacional o Volksgeist, frente a la universalidad y sociabilidad de la Ilustración en el siglo XVIII; en ese sentido los héroes románticos son, con frecuencia, prototipos de rebeldía (Don Juan, el pirata, Prometeo) y los autores románticos quebrantan cualquier normativa o tradición cultural que ahogue su libertad, como por ejemplo las tres unidades aristotélicas (acción, tiempo y lugar) y la de estilo (mezclando prosa y verso y utilizando polimetría en el teatro), o revolucionando la métrica y volviendo a rimas más libres y populares como la asonante. Igualmente, una renovación de temas y ambientes, y, por contraste al Siglo de las Luces (Ilustración), prefieren los ambientes nocturnos y luctuosos, los lugares sórdidos y ruinosos (siniestrismo); venerando y buscando tanto las historias fantásticas como la superstición.

Un Romanticismo tardío, más íntimo y poco inclinado por temas político-sociales, es el que aparece en la segunda mitad del siglo XIX, con la obra de Gustavo Adolfo Bécquer, la gallega Rosalía de Castro, y Augusto Ferrán, que experimentaron el influjo directo con la lírica germánica de Heinrich Heine y del folclore popular español, recopilado en cantares, soleás y otros moldes líricos, que tuvo amplia difusión impresa en esta época.

El estilo vital de los autores románticos despreciaba el materialismo burgués y preconizaba el amor libre y el liberalismo en política, aunque hubo también un Romanticismo reaccionario, representado por Chateaubriand, que preconizaba la vuelta a los valores cristianos de la Edad Media. El idealismo extremo y exagerado que se buscaba en todo el Romanticismo encontraba con frecuencia un violento choque con la realidad miserable y materialista, lo que causaba con frecuencia que el romántico acabara con su propia vida mediante el suicidio. La mayoría de los románticos murieron jóvenes. Los románticos amaban la naturaleza frente a la civilización como símbolo de todo lo verdadero y genuino.

Web del Museo:

museoromanticismo.mcu.es

Fotografía: El caminante sobre el mar de nubes de Caspar David Friedrich. Retoque: Ediciones aContracorriente.

Hasta aquí nuestra docta entrada, nos parece muy bien las novelas de Corín Tellado, Barbara Wood o Stephenie Meyers pero de eso hay mucho ya en la red y saben que a nosotros nos gusta ir aContracorriente.

Esperamos sus comentarios.

¿Está en internet el futuro de los nuevos escritores?

2011-08-26T00:25:00.003+02:00

Nuestra intención con Editando! Era la de crear un escaparate donde todo el mundo pudiera expresar sus ideas. Tenemos el placer esta semana de cederle la pluma al autor Daniel Estorach Martín. Un tipo polifacético, con talento y que está viviendo de lleno el cambio que trae Internet a la literatura. Su novela “Hoy Me Ha Pasado Algo Muy Bestia” está recibiendo una gran acogida entre el público y buenas referencias en la crítica. Repasando el siguiente texto entendemos la razón, no solo es divertido el leerle si no que además merece la pena reflexionar sobre sus escritos. Si quieren saber más de él no duden en visitar los enlaces incluidos al final del artículo que tan amablemente nos ha cedido.

Internet parece no tener límites, tanto para lo bueno como para lo malo, y es que ha quedado demostrado su poder en los últimos años: cantantes, actores, directores, cómicos, artistas visuales de todo tipo, que nacen en la red y se convierten en estrellas mundiales de la noche a la mañana, así lo confirman. Pero, ¿qué hay de los escritores?

La obra del escritor no es tan inmediata como puede serlo la de otros artistas; precisa de su público una dedicación mayor. Si en menos de un minuto ya podemos saber si un tipo de música, un estilo de dibujo o una película nos gustan, eso no sucede cuando empezamos a leer un libro. En los tiempos que corren, en el que hay un abanico tan amplio de posibilidades a nuestro alcance, es cada vez más difícil lograr que el público decida dedicar un par de horas a una novela, y prácticamente imposible si ésta ha sido escrita por un autor desconocido o que empieza.

Igual de difícil es que una editorial apueste por un escritor novel. Lo que convierte la profesión del escritor en algo utópico para la mayoría de personas que desean dedicarse a ello.

Pero internet puede ayudarnos. Quizás no será tan fácil como colgar un par de canciones en Youtube y probablemente requerirá de más tiempo, paciencia y, sobre todo, constancia, pero si sabemos utilizar las herramientas disponibles y nuestro material es bueno, podemos conseguir grandes cosas.

Os voy a hablar desde mi experiencia, citando también algunos casos que muchos conoceréis a estas alturas, para que veáis que sí se puede, a pesar de que la mayoría de escritores que conozco siguen pensando que el sector editorial es inamovible y que las cosas van a seguir como hasta ahora por siempre.

Que Internet está cambiando el sistema y el mercado es una realidad. Muchos negocios —cada vez más— crecen o desaparecen gracias o por culpa de la red de redes. Ahora prácticamente todo se mueve en la red, y el que no se mueve con ella se ahoga. Con la popularización de Internet ha nacido una nueva era, una era que ha recuperado unos valores que se creían extintos: el más importante es el valor del intercambio —mal llamado, por aquellos que ven peligrar sus negocios basados en el abuso al consumidor, como piratería—.

«¿Y qué tiene que ver todo este rollo con los escritores?», debéis estaros preguntando…. Pues es obvio: si queréis dedicaros a escribir, si queréis ser leídos, compartid vuestro trabajo. Si es bueno, os veréis recompensados. Como ejemplos me vienen a la mente tanto mi buen amigo Manel Loureiro —con su saga Apocalipsis Z—, como Eloy Moreno —con su El Bolígrafo de Gel Verde—. Ambos compartieron sus primeras novelas en Internet, gratuitamente, completas, y con constancia, humildad y dedicación consiguieron llamar la atención de editoriales importantes, con las que ahora triunfan no sólo a nivel nacional.

Ahora os hablaré de mi experiencia que, aunque bastante similar a la de los autores que acabo de citar, es la que conozco de primera mano.

En mi caso también compartí mi ópera prima literaria, primero en un blog y luego en varios foros, donde conseguí, para mi sorpresa, el apoyo de cada vez más lectores. Después, cuando tuve terminada la novela, y a medida que crecían las expectativas, en lugar de guardarme el manuscrito pensando en las editoriales, decidí compartirlo en cada vez más sitios de internet: foros literarios, Wattpad y plataformas similares e, incluso, en webs de intercambios de enlaces o de descargas (mal llamadas «webs piratas»). En pocos meses, entre el blog y los distintos sitios donde aparecía alguna parte de mi novela, más de 100.000 personas habían conocido mi historia, y muchísimas habían disfrutado con ella. Poco después, gracias a estos datos, conseguí que una editorial se interesara por mi trabajo y se atreviera a publicarlo: en tan sólo cuatro meses alcanzamos tres ediciones y antes de que pasara un año, la novela sería traducida y publicada en otro idioma. Sé, con seguridad, que sin el apoyo de los lectores de Internet mi novela no existiría.

Pero la gratitud y el apoyo de los internautas (muchos de los cuales, entre los que me incluyo, son acusados de «piratas») va mucho más allá cuando les ofreces algo con humildad, sin pedir nada a cambio, y les dejas degustarlo y comentar lo que les apetezca. Los medios, los empresarios, los que amasan grandes fortunas y que sólo miran por sus beneficios millonarios, los acusan de ladrones sin darse cuenta de que esas personas son las que les daban de comer y les permitían sus lujos y excesos hasta ahora. La diferencia está en que ahora pueden y saben elegir por lo que merece la pena pagar. Y la prueba está en todos esos lectores que, después de haber leído los libros de Manel, de Eloy e incluso míos en la red, sin pagar un solo euro, han decidido luego comprarlos en una librería, consiguiendo que unos y otros sumemos ya un buen número de ediciones y que hayamos decidido seguir escribiendo mientras nuestras historias sean leídas.

Daniel Estorach Martín

Nacido en Barcelona en 1975, combina actualmente su trabajo en el campo de la comunicación y las artes gráficas —en el que lleva más de 10 años— con la escritura.

En 2010 publica su primera novela, «Hoy me ha pasado algo muy bestia», que ha alcanzado tres ediciones en su primer año más otra edición en catalán que saldrá a la venta el próximos mes de septiembre. En la actualidad se encuentra inmerso en su continuación, que con suerte estará terminada en octubre del presente año, y en otras dos novelas que espera tener terminadas a lo largo del año próximo.

También es administrador del grupo de Facebook «Cómo triunfar en la literatura sin morir en el intento» y el principal impulsor y editor de la revista digital «Escritores Independientes» http://issuu.com/danielestorachmartin.

Más sobre el autor en:

http://www.facebook.com/hoymehapasadoalgomuybestia

http://hoymehapasadoalgomuybestia.blogspot.com

Torbellinos de Von Karman

2011-08-19T02:02:00.004+02:00

Las redes sociales a nivel empresarial requieren un esfuerzo de tiempo y recursos ingentes. Por otra parte no dan unos resultados inmediatos excepto una visibilidad sin un target definido, que se podría lograr de otras muchas maneras en la Red. Lo que sí permiten es el diálogo directo entre una firma y su público o, como es nuestro caso, los productores directos de la mercancía a tratar. A través de Facebook conseguimos opiniones, dudas, consejos y preguntas que, una vez separado el polvo de la paja, nos sirven para valorar, tanto la situación del mercado editorial, como lo que espera el consumidor y también los escritores de nosotros.

Uno de los interrogantes más curiosos, interesantes, y que nos dan que pensar, es el que nos llega por el citado canal y que reza: “¿Qué diferencias y ventajas hay entre trabajar con vosotros y hacerlo con Lulú o Bubok por ejemplo?”

Es bueno.

Creíamos habernos planteado todas las incógnitas posibles, tanto para uso interno como para proporcionar información externa, pero este nos ha dejado descolocados.

En primer momento la respuesta es sencilla. Estamos hablando de cosas totalmente distintas. Estas empresas virtuales de autoedición lo que ofrecen son servicios y nos consta que lo hacen bastante bien. Hay muchas otras que sostiene un modelo de negocio similar y que se venden con frases tales como: “Consigue un acabado profesional de tu obra” “Realizamos tu libro”, “Tu creación igual que las que puedes encontrar en las librerías.”

Estas empresas o autónomos, diseñan, maquetan y encuadernan y, como es lógico, piden una retribución económica por ellos.

En aContracorriente diseñamos, maquetamos y encuadernamos porque es algo inherente y necesario en la producción de nuestra mercancía comercial, los libros, pero estas tareas no son nuestro fin último. Nosotros pretendemos que las obras lleguen a las librerías, que sean atractivas para el público, rentables económicamente para firma y autor y respetadas por al crítica.

Un mamporrero y un jinete trabajan ambos con caballos pero no hacen lo mismo.

Repetimos, no prestamos servicios, no trabajamos para ustedes, no vendemos lavadoras por lo que no nos pueden pedir el libro de reclamaciones. La edición es un negocio, por lo tanto la coedición es un negocio en asociación. Pueden pedirnos explicaciones, aportar ideas, darnos consejos que nosotros haremos lo mismo, pero al igual que ustedes tienen su ego de escritores, nosotros tenemos el nuestro de editores. Si ustedes son reacios, por ejemplo, a cambiar el final de su novela, nosotros lo somos a cambiar el formato de nuestras ediciones.

No somos Lulú, no somos Bubok, tampoco somos Círculo Rojo. No somos mejores ni peores, simplemente distintos.

Se lo explicamos a una amigo autor de la siguiente manera: “Esto es un club exclusivo, para entrar en el necesitas dos cosas, dinero y talento. Si no tienes el primero ya veremos como nos las apañamos pero sin el segundo, este no es lugar que estás buscando”

Algo presuntuoso, somos conscientes, pero es nuestra idea original, nuestra apuesta y vamos a luchar por ella. Otra cosa es que esto sea jugar a la ruleta rusa con una automática, puede ser algo arriesgado pero es, a todas luces, espectacular.

Zanjamos este tema y comentamos otro relacionado de nuevo con Facebook.

Estamos presentes en un grupo de escritores facebookianos que nos parece interesante, divertido y rentable. Son gente con ideas propias y a veces muy atrayentes, esperamos que sean capaces de llevarlas a la práctica. Esta semana pasada su pequeño mundo virtual fue asaltado por un torbellino de mierda en forma de una propuesta editorial poco clara y que transformó un colectivo de personas creativas, agradables y que se reúnen de forma lúdica, en un agrupado agresivo, al borde del cisma y que olvidó para que estaban logeados y perdiendo su tiempo vital ante el teclado.

Nos entristeció muchísimo. Entendimos su reacción, y ya no por las posibles perdidas económicas que pudieran sufrir, si no porque comprendimos que esa airada reacción en la que se vieron sumergidos, se debía a sentirse, engañados, utilizados, desilusionados. Perdieron la esencia de su grupo, discutieron entre ellos, algunos abandonaron la reunión. Nosotros, como una Gran Hermano en miniatura observamos, y lo que vimos nos recordó y confirmó algo que sabíamos. No jugamos con papel y tinta, jugamos con sentimientos e ilusiones. Cada nuevo manuscrito impacta como un cartucho de caza mayor, cada nuevo mail es calibre 556 que hay que parar con keblac, cada nuevo autor es una granada de fragmentación.

Solo unos estúpidos no tendrían miedo de soportar tal carga y castigo ¿retirarse o avanzar entre el fuego cruzado?

Sabemos lo que haría la mayoría, sabemos lo que sería lo usual.

Pero nosotros somos aContracorriente.

Esperamos sus comentarios.

Por principios

2011-08-12T10:39:00.002+02:00

Les hemos comentado en otras ocasiones que tenemos problemas en varios frentes por ser una editorial de coedición. Bueno realmente tenemos problemas por ser una editorial de coedición y no facturar un millón de euros por trimestre. Pero eso siempre pasa.

Tenemos problemas porque en este país, durante muchos años, se ha permitido que la coedición se convierta en algo que casi rozaba lo criminal en cuanto a engaño, abuso y chapucería, por parte de mucho supuesto editor que lo único que quería era llenarse el bolsillo jugando con la ilusión de la gente.

Y nosotros voluntariamente nos hemos colgado esa etiqueta que nos engloba en el mismo grupo que estos curiosos personajes.

Poco a poco, con buen hacer y mucho esfuerzo, vamos tapando bocas y bocazas que según veían lo de coedición nos escupían, asegurándonos que acabaríamos ardiendo en el infierno y mirándonos con la soberbia que les daba, para ellos, su indiscutible talento literario.

Coeditamos porque es lo que queremos hacer, porque así hemos planteado nuestra empresa, porque intentamos poder invertir el capital que normalmente se destina al papel en otras cosas que hagan rentable ese papel, o que incluso lo sustituyan por otros soportes más baratos y con una distribución menos engorrosa que al física.

También lo hacemos porque así nos aseguramos que nuestros autores se sentirán parte de esta casa, se involucraran, ya no tanto en su propio proyecto, si no también en las cuitas que afrontamos a diario y en las locuras que se nos ocurren para sacar los libros del corsé absurdo de falsa seudo intelectualidad elitista en los que se encuentra ahora atrapados.

Así tenemos socios, amigos, colaboradores, nada de clientes y por supuesto intentamos alejarnos de las figuras de editor y autor que hay por el momento. Jefe y empleado, el que pide y el que decide si dar. Por favor que tontadas.

Además existe un valor añadido a la coedición. El autor se convierte en editor, ve el proceso de creación del libro como producto, conoce de primera mano los entresijos de este negocio, que tiene más amarguras que dulces, y que es muchas veces vapuleado sin conocimiento. Así aprenderá para cuando tenga que tratar con otra editorial, para cuando le ofrezcan un contrato estándar para cuando le digan “no aquí mando yo y esto se hace a mi manera”. Porque los mismos genios de la literatura que nos acusaban de mil viles pecados sin siquiera conocernos, resulta que no son más que unos pobres pichones en un cielo lleno de halcones en cuanto a lo que hay detrás de sus historias. Excusan su prepotencia y mala baba bajo el rezo de que “El autor no tiene que entender de esas cosas, solo debe ocuparse de crear.”

Nosotros sonreímos y esas maravillas que tanto atesoran estos tocados por las musas siguen en un cajón. Quien quiere peces tiene que mojarse.

Nos decía un amigo autor, a través de esa máquina infernal que es el Facebook, que su editorial le había hecho un contrato en el cual la firma se quedaba con los derechos por 10 años y que le ofrecía el 10 por ciento de beneficio sobre el pvp.

Es lo usual, es cierto, pero no creemos que sea lo justo.

No creemos en divos de las letras pero tampoco en mercaderes de libros.

La coedición en cambio tiene buena prensa en Latinoamérica, allí no se asustan de nuestra forma de trabajar, lo ven como algo normal y conocen los beneficios personales que este tipo de asociación les puede aportar en cuanto a conocimiento y experiencia. Un porteño loco o genial según se mire, nos comentaba “Comencé con la coedición para ver mi libro publicado es cierto, pero vi como funcionaba la cosa y ahora hora tengo mi propio sello”

En cambio en Iberia los autores nos responden que, por principios, ellos no pagan por publicar. En esto vemos el complejo del hidalgo del lazarillo de Tormes, ese que no comía, que vestía harapos remendados pero que, con donaires y sangre antigua, se paseaba orgulloso de su linaje por las calles.

Poco ha cambiado esta sociedad con el correr de los siglos.

Pero son sus principios y los respetamos. Nosotros tenemos los nuestros.

Otra cosa será que un autor nos diga que no tiene capacidad económica para la asociación que le proponemos, bien esto es otra cosa. Entonces, si la obra y la persona lo valen, puede contar con nosotros para buscar la forma de que sus escritos lleguen al público de uno u otro modo.

Necesidades reales, no principios de fachada, es distinto.

En otros ámbitos hay una frase que escuchamos repetida con asiduidad “Nos creemos Europa y en muchas cosas seguimos siendo África.”

En el campo editorial parece que todos somos muy señoritos, muy artistas, pero alejados del bohemio real de hambre y locura.

No nos digan que las cosas no se hacen así, que estas no son las reglas del juego, que eso yo no y tú tampoco.

Hay muchas formas de hacer las cosas, muchas maneras de trabajar, muchas formas de ver la vida y hacer negocios.

¿La nuestra?

aContracorriente.

Esperamos sus comentarios.

Leviatán digital

2011-08-05T01:11:00.004+02:00

La biblioteca de Alejandría se incendió en el 48 a.C y en se calcula que desaparecieron 400.000 volúmenes de los 900.000 que albergaba en su apogeo. Según fuentes y versiones las cifras varían. Si todos esos textos hubieran tenido que sobrevivir hoy en día en su equivalencia digital, seguramente el saber de la humanidad se habría perdido en un fallo del sistema, en un backup erróneo o en cualquier tipo de problema de actualización.

Por otro lado, si aconteciera una catástrofe global, la electricidad, como principal medio de funcionamiento de los dispositivos electrónicos, quedaría anulada y por lo tanto el acceso a los volúmenes vetado aún en el caso que los discos duros aún fueran utilizables.

Ese es el principal fallo del libro en formato electrónico.

Parece una contradicción que la pasta de papel de origen orgánico, propicia a miles de males que la pueden destruir, tenga más aguante y al final más durabilidad, que algo tan etéreo, duplicable y, en teoría, seguro cómo son los archivos electrónicos.

Pero así es.

Ustedes, al igual que nosotros, habrán perdido en las tripas de algún PC esa JPG tan querida o ese documento totalmente irrecuperable, mientras que las antiguas fotos de antepasados continúan visibles con sus colores pasteles y sus tonos de grises de años de antigüedad, acompañadas por partidas de bautismo que datan de fechas pretéritas.

Esa es la realidad, los bites no pueden competir con la tinta.

Por otra aparte, por muy modernos que seamos y mucho que gustemos o dependamos de la tecnología, hay un algo en nuestra parte animal que nos apega a los objetos físicos, que seduce a nuestros sentidos quienes quieren tocar, oler apreciar en definitiva lo que es, como objeto, un libro.

Los últimos estudios de mercado insinúan tímidamente que la lectura de ebook está subiendo pero que de momento se encuentra muy, muy lejos de hacer sombra a la venta de libros en papel, así que las editoriales convencionales respiran tranquilas, pues su producto continúa siendo atractivo, rentable y sin competencia.

Su estrategia de convencer al público que el ebook es un producto de segunda categoría, un capricho de factura amateur, ha funcionado.

Seamos claros, ninguno de los grandes grupos editoriales españoles han apostado por el ebook. Solo hay que ve el precio que piden por ellos, la falta de ideas de distribución de títulos en ese formato y las pinceladas que se encuentran en la Ley del Libro, que graba toda publicación que no dependa de un soporte físico.

Esto lo que hace es que el negocio de la publicación se mantenga en las mismas manos de siempre, aquellas que no tiene ganas ni necesidad de cambiar las reglas de un mercado cerrado a cal y canto a nuevas iniciativas y a nuevas firmas.

El libro físico necesita de una distribución y resulta que en este país las distribuidoras se pueden contar con los dedos de la mano, y al final son estos negocios los que deciden que llega a las tiendas y por lo tanto que puede o no leer el público.

Son los señores de los camiones los que dictan si un autor es betseller o no, si una editorial tiene un catálogo interesante o no, si ustedes o nosotros vamos a poder leer lo que alguien ha escrito y otro se ha atrevido a publicar, o si esto quedará muerto en algún almacén. Curiosamente las distribuidoras se suelen llevar muy bien, en casos de forma casi fraternal, con los grandes sellos editoriales.

Mientras que uno sea pequeño y no intente atacar al gran señor feudal o no proponga un cambio que sea la semilla de una revolución, todo ira bien, incluso se le apoyará diciendo que las distintas visiones del panorama editorial enriquecen el mismo y que no todo va a ser tendencia de consumo, que hay sitio para gustos minoritarios y experimentos literarios.

La realidad es que, intentando jugar limpio, nos encontramos con que las distribuidoras nos están pidiendo un 70% del PVP para mover nuestros libros por la geografía española, que hay pequeños libreros que nos comentan que no ven muy seguro eso de poder ponernos a la venta pues Tal Ediciones o Editorial Cual, no quieren estar al lado de sellos pequeños.

Hemos hecho el experimento de llamar a una puerta conocida pero presentando la tarjeta de visita de nuestra editorial, y lo que hemos recibido son precios abusivos y coacciónantes para conseguir algo de implantación en determinados comercios. Precios que solo firmas grandes podrían permitirse aun cuando se lo ahorren por relación casi simbiótica con los también gigantes del mercadeo que operan en nuestro país.

Menos mal que tenemos otras tarjetas que nos hacen subir varias plantas y saltarnos varios despachos para poder hablar con los lobos alpha y discutir ya sobre cifras coherentes.

Ahora tenemos un dilema moral

¿Tiramos de expediente, de amigos, de favores y entramos en el juego del mercado o hacemos lo que nos pide el cuerpo, buscar formas alternativas de hacer las cosas?

Vemos a otros pequeños sellos, otras editoriales que en palabras de nuestros amigos del Grupo Ajec: “Entre nosotros no somos competencia, para lo queráis aquí estamos.” Y pensamos, imaginamos un colectivo que aúne a todos estos peces pequeños, capaces por su número de emular, en ordenada formación, la sombra de los grandes tiburones blancos, de manera que el océano se habrá ante ellos y puedan nadar sin temor hacia su destino.

Y sabemos como crear ese Leviatán pues ya lo hemos hecho antes.

Joder como nos gusta.

¿Dilema moral? ¿Dudas?

No. El rumbo está claro.

Será aContracorriente.

Esperamos sus comentarios.

Escritores profesionales editores amateurs

2011-07-29T12:10:00.001+02:00

Muchas de las cartas de presentación que acompañan a los manuscritos que nos llegan, hablan de calidad literaria, de respuestas de otras editoriales, de críticas externas, de escritores profesionales y amateurs. No las entendemos.

No el mensaje, si no le necesidad imperiosa que tiene los autores noveles o los inéditos en que alguien califique su trabajo. Comprendemos perfectamente que quieran que se les valore o que agradezcan críticas constructivas y sinceras, pero no que tengan esa deseo de que un señor que no conocen les digan si saben escribir o no, si son publicables o no, si son escritores o no. Lo son señores, pueden hacerlo bien o mal, ser publicados o no, pero todo el que escribe una historia es ya un narrador.

No queremos decir con esto que todo valga, pero nos entristece que algo en primera estancia tan íntimo como la literatura, se vea tan condicionado por opiniones externas que muchas veces están corrompidas por intereses económicos, planes de mercado, situaciones financieras o estudios de consumo.

Miren, las editoriales, y cuanto más grandes más lo hacen, no valoren realmente la calidad literaria de lo que les llega, si no la rentabilidad de editar y promocionar los libros. Si creen que los vampiros venden se apuntan a la moda y darán prioridad a los libros que les entren de esa temática, si no les llega nada los encargarán basándose en costes y beneficios. Pueden acertar o no, salirles rentables la inversión o no, pues nadie puede prever a ciencia cierta lo que va a hacer el público o como va a reaccionar ante un producto.

Y los libros cuando entran en el mercado y por lo tanto en la mecánica comercial, son productos, cifras y ganancias nada más.

Así que de verdad no se desanimen por cartas de repuesta negativas, intenten ver un poco más allá de ese no en negrilla. ¿Por qué creen que los informes de lectura son normalmente confidenciales? Pues porque nadie quiere arriesgarse a poner a parir una obra que después resulte que se convierta en una clásico de culto. Por eso las cartas de negativa corteses suelen comenzar con “no valoramos su calidad literaria” de verdad no se trata de eso y menos en estos días de crisis perenne.

No intentamos hacer auto publicidad de nuestra firma cuando les explicamos que ahora mismo es mejor centrase en tratar con pequeñas editoriales que con grandes sello. Es solo una cuestión de saber donde colocar nuestra obra. Una pequeña editorial puede arriesgarse a editarles basándose en que los beneficios que de su libro les valen para seguir tirando, cubrir sueldos y sacar algo limpio. En cambio un gran sello calcula y llega a la conclusión que, para lo que pueden aportar sus ventas, no les merece la pena poner a funcionar su maquinaria.

Vamos les pasa lo que a nosotros como particulares, que vemos una moneda de dos céntimos en el suelo y no nos agachamos a cogerla.

Además los pequeños sellos, al no verse condicionados por las exigencias de balances, beneficios, inversores, juntas de accionistas etcétera, están mucho mas dispuestos y abiertos de mente a editar esos microrelatos difíciles de vender o esas poesías oníricas que muy pocos querrán en su bibliotecas. Hay muchísimos pequeños editores que editan por el gusto de hacerlo, de ser parte o artífices directos, de dar a conocer una obra que de otro modo quedaría muerta en un cajón.

Por otra parte no comprendemos porque, si siempre que se habla de monopolios, de grandes empresas, multinacionales, la gente lo hace con cierto recelo y luego las loamos en secreto envidiando su posición. Simplemente nos parece hipócrita.

El otro día leíamos en una revista, bastante atrasada, la entrevista que le hacían a una editora aprovechando que su firma cumplía 20 años. Nos llamó la atención que la buena mujer dijera, ni corta ni perezosa que, uno de los secretos de su buen hacer como editora, era que, por ejemplo, nunca compraban derechos sin haber leído antes los libros. También decía que se desmarcaba de las tendencias de sus competidores poniendo su punto de mira en autores europeos, buscando las nuevas vanguardias.

Y se quedó tan a gusto oye

Um

Así que amigos escritores ya saben con quien se juegan los cuartos, con gentes que sacan libros y que les hablan a ustedes de calidad literaria cuando parece que leerse lo que se publica es algo excepcional en el gremio. Tratan ustedes con gente que viven, trabajan, hablan y piensan en español pero que para publicar miran a Europa con su inglés, francés, alemán o sueco porque son tendencias y vanguardias.

¿Realmente necesitan que esa gente les diga si saben o no escribir?

Nosotros no.

Por eso nos miran raro. Por eso no juegan con nosotros en el recreo.

Por eso somos aContracorriente.

Esperamos sus comentarios.

A buen entendedor…

2011-07-08T10:58:00.002+02:00

Algunos de los que formamos parte de aContracorriente, tenemos, por el vicio tonto de comer a diario, que tratar de forma profesional con otras personas. Explicando propuestas comerciales, dando charlas, conferencias o alguna clase. Es decir nos consideramos y consideran buenos comunicadores. Por otra parte nos relacionamos con gente creativa, dibujantes, escritores, ilustradores, a los que se les presupone una cierta inteligencia, más que suficiente para comprender e interpretar información. Pero últimamente pasamos más tiempo respondiendo preguntas, cuyas respuestas nos parecen obvias por haber sido ya aclaradas, que realizando tareas editoriales. Esto nos ha llevado a pensar que el problema no es del canal, de los interlocutores, ni del medio, si no de un traba de prejuicio general.

Nos explicamos. Hace unos años uno iba al banco con un sueldo de mileurista y la entidad le daba dinero a espuertas (realmente le hipotecaba la vida) ahora si te faltan 25 céntimos en la cuenta para cubrir un recibo de 10 euros, van los cachondos y te lo devuelven por falta de fondos aunque seas cliente de toda la vida. Ante podías presentar una factura de evento de marketing de 9000 euros por una semana de trabajo y las firmas te lo pagaban sin pestañear y hasta te invitaban a un café, ahora si sueltas ese presupuesto en cualquier lado es posible que pierdas dos o tres contactos de tu cartera de clientes.

El caso, las cosas han cambiado, los negocios han cambiado, nosotros tenemos que cambiar, intentar hacer cosas nuevas. Por eso si decimos que no queremos los derechos de lo que publicamos, es que no queremos los derechos y ya está. No hay que interpretar, solo leer y comprender. Si pagamos por una imagen pagamos por la utilización de esa portada en unas determinadas ediciones y en unos determinados ejemplares. Si queremos utilizar el motivo para, por ejemplo camisetas, volveremos a hablar y a negociar.

Luego el ilustrador puede hace con la lámina lo que quiera, venderla, cederla, alquilarla o regalarla. Es suya, no nuestra.

Lo mismo ocurre con los escritos, fotografías, cuentos, novelas etc. aContracorriente solo tiene participación en los beneficios de las tiradas previamente acordadas y reflejadas en contrato firmado por ambas partes.

Cuando explicamos que no repartimos beneficios en nuestra coedición hasta que el autor no haya recuperado su inversión, quiere decir eso exactamente. Cuando ustedes comiencen a rentabilizar su trabajo nosotros haremos lo mismo.

La frase “sin costo” quiere decir que no hay intercambio monetario por bienes o servicios, no que sea gratis, pues nos pueden pagar ustedes si quieren con su colaboración, cortesía o trabajo, pero no les cobraremos.

Una forma nueva de hacer las cosas. Olviden lo que había antes si quieren tratar con nosotros. La actual situación económica demuestra que los modelos de mercado y de trabajo basados únicamente en expectativas económicas, han fracasado. No hablamos de socialismo, comunismo o abolición de la propiedad privada. No, pues no somos gilipollas, hablamos de intercambio de recursos, de colaboración empresarial y sobre todo de ética profesional y personal.

Yo hago libros, tú escribes, vamos a ver que podemos hacer juntos. Más claro agua.
Ahora les vamos a hablar de la diferencia entre las teorías de las clases y la realidad del mundo.

Hace un par de años alguien de por aquí se hizo un curso de posgrado en dirección, creación y motivación de equipos dentro del campo del business development. El tipo que lo impartía había conseguido vender el curso en si, a una reconocida y alma mater de alguno de nosotros, universidad madrileña. El problema de este señor es que venía de los USA con sus teorías laborales, no había trabajado en su vida y hacia hincapié en conceptos como el casual day o el afiliated journey. Esas cosas están muy bien sobre el papel y en principio, pero el pobre no entendía que, por mucho que el empleado pudiera ir en vaqueros los viernes o que una vez al año toda la empresa se fuera a jugar al paintball, el personal no iba a comprometerse con la firma mientras siguieran teniendo una nómina de 800 euros. ¿Ven? Teoría contra realidad.

Esto viene a cuento porque nos están llegando presupuestos de ilustradores que nos parecen prohibitivos. No dudamos en que su trabajo, talento y tiempo valgan lo que piden, pero creemos por lo unitario de las cifras, que estas provienen de consejos o recomendaciones dados por escuelas de dibujo. Respetamos el criterio de estos docentes y profesionales, pero queremos hacer notar que esos precios teóricos podrían funcionar en un panorama económico como el que describimos al principio de este articulo, pero que hoy por hoy, están desfasados. Más cuando la globalización del mundo a través de Internet, nos permite ponernos en contacto con artistas de Argentina, Puerto Rico, Corea o incluso una señorita que reside en la Isla de Cocos y que hace unos aguaches estupendos, y que ya con cobrar en euros se dan con un canto en los dientes.

No miren solamente las cifras en su cuenta corriente, valoren también lo que van a ganar en visibilidad, promoción, experiencia curricular, contactos etc.

Ya hemos utilizado el ejemplo de las discográficas anteriormente y parece que todo el mundo lo entiende bien. Antes uno grababa un hit de radiofórmula y se sentaba a cobrar los derechos de por vida, ahora si un grupo o solitas quiere vivir de su arte tiene que volver a tocar en directo, salir de gira y currárselo Esto hace que los sistemas de comercialización de música que antes se consideraban minoritarios como por ejemplo Internet, consigan aupar a artistas que no encontraban sitio en los grandes sellos multinacionales. El tiempo de buena vida, contratos y royalties se terminó, pero en contrapartida el espacio para todos y las posibilidades de captación de público se han multiplicado. Hay que aplicarse el cuento.

Por último les rogamos que no vuelvan a ponerse en contacto para preguntarnos como acceder a nuestros servicios. No prestamos servicios, no somos una agencia de publicidad, ni una asesoría literaria, siquiera una empresa de autoedición. Buscamos colegas creadores, socios comerciales y, con suerte, amigos con los que colaborar. Si tiene alguna propuesta para nosotros estaremos encantados de escucharla, pero no se equivoquen exigiendo derechos de cliente, pidiendo absurdos libros de reclamaciones o creyendo que trabajamos para ustedes.

Tal vez estemos equivocados y nuestra forma de actuación sea demasiado novedosa y tocada por el idealismo y la utopía. Puede que el mundo nos devore como suele pasar, el mismo mundo que ha tenido que detenerse en seco y ha arrastrado a muchos en su frenazo. Nosotros en cambio seguimos moviéndonos, de forma especial, dura a veces, entusiasta sin duda y siempre aContracorriente.

Esperamos sus comentarios.

Tú escribe que nosotros cobramos

2011-07-02T08:49:00.001+02:00

Una de las funciones que hace nuestra querida Dulce desde su imprescindible departamento de comunicación, es surfear por la Red en busca de lugares en los que dar a conocer nuestro proyecto. A base de ocurrentes combinaciones de tags obtiene direcciones de blogers, asociaciones, editoriales, revista y un largo etcétera. También de curiosos personajes que no escriben, no crean, no generan ideas pero buscan sacar beneficios de la literatura. Hemos encontrado servicios de todo tipo, corrección de textos, enmaquetación, impresión, lectura profesional, representación, crítica literaria, escuelas de escritura, gestión de trámites editoriales…

Curioso, no somos capaces de parir una obra pero la representaremos, no escribimos pero criticamos, no creamos pero corregimos, no publicamos pero damos clases. Y a nivel profesional y por supuesto previamente abonado. El más llamativo era uno que prometía realizar una carta de presentación, por lo visto infalible, y adjuntarla junto a los manuscritos a una lista herméticamente secreta, que aseguraba una respuesta positiva por parte de las editoriales que la conformaban.

¿Todas dirían que sí?
¿Se batirían en duelo por firmar un contrato?
¿Dicha carta tendrá algún efecto subliminal en la psique humana a lo Salinger?
¿Sirve para controlar a las masas o solo actúa en individuos?

Acojonante.

De acuerdo que un mal vino puede ser un buen vinagre y que todo el mundo tiene derecho a buscarse la vida dentro de sus posibilidades pero… Seamos claros, si alguien quiere ver hoy por hoy su obra publicada e incluso comercializada en los estantes de las librerías, hay sellos editoriales que le dan esa opción por una módica cantidad. Son sellos editoriales, con todas las de la ley y que realizan una labor muy respetable aunque, en nuestra modesta opinión, no efectúan un autentico trabajo de editor, al menos como nosotros lo comprendemos.

Quitando estos profesionales de la encuadernación, todos los arriba citados son parásitos de la pobre Calíope, no hay mas. Se pueden vestir con sotana cultural o con hábito de experiencia profesional, pero, mientras halla una transacción económica de por medio, no dejan de ser chupoteros de las ilusiones y el talento de los escritores.

Escritores y autores en general, olviden las escuelas, los agentes, los servicios pagados etc. aquí solo hay dos cosas, trabajo y disciplina de escritor.

La suerte ayuda a los valientes.

El talento es una cosa que se inventó para intentar explicar porque algunos son tan buenos en lo que hacen sin esfuerzo, pero no es más que un handicap que se puede superar con tesón, disciplina y sentido común.

Este sentido común hay que aplicarlo también a la hora de responder a la gran pregunta que aparece tras escribir en el buscador ¿Dónde mandar mi manuscrito?
No hay técnicas infalibles, no hay consejos válidos. Solo puede uno hacer uso de la maravillosa Internet (antaño había que tirar de listados telefónicos o hacerse una agenda apuntando en las librerías queridos niños) y buscar editoriales que inviten a mandar sus manuscritos y como son ustedes los que llaman a su puerta, tendrán que acatar las normas que le impongan.

¿Qué no reciben manuscritos no solicitados? Será que alguien se los escribe y otro alguien rentable los firma.

¿Qué solo reciben envíos físicos? Será que no tienen impresora los pobres.

¿Qué no contestan con una simple nota de cortesía para corroborar que ha llegado el volumen? Estarán liados en sus cosas de editor importante.

¿Qué tardan entre 3 y 9 meses en dar una respuesta que se podría haber escrito en 2 minutos? Joder se lo habrán estado pensando.

Eso si, vamos a dejar claro un par de cosas.

Una carta de presentación es importante, exponer de que trata la obra, comentar si es una argumento cerrado o si es una saga, realizar una breve sinopsis, incluir un pequeño currículo. Todo eso dice mucho del autor.

En primer lugar demuestra que se ha tomado la molestia de hacer una propuesta editorial atractiva.

Segundo que tiene un cierto criterio de base sobre la obra y no que ha cogido lo primero que se le ha ocurrido y lo ha puesto en el procesador de texto y lo ha enviado.

Otra cosa a tener en cuenta, presentación y ortografía. Leeremos mejor si está todo justificado, sino hay faltas de ortografía de las que quitan el hipo, si hay detalles de mimo como cambios de fuente o pequeñas imágenes (esto antaño se prohibía en los manuscritos pero las cosas han cambiado con unas cosas mágicas que se llaman ordenadores e imprenta offset colegas editores) nos dirán que la persona que está al otro lado del texto ha cuidado, ha mimado lo que nos manda.
En envíos físicos, cuiden minimamente la presentación, inviertan en un canutillo, desestimen la grapa esquinera y dejen dos espacios entre párrafo y párrafo para que se pueda trabajar sobre ellos. En digitales mándenlo en PDF y también en un formato accesible para poder hacer lo mismo.

Digan lo que digan por ahí, envíen las obras completas, muchas historias tardan en arrancar, otras fallan al final, si quieren tener una posibilidad real, déjense de aperitivos. Registren su libro y mándenlo integro.

En resumen cuanto más completo sea el producto, cuanto menos hagan trabajar al editor, cuanto menos tenga que teclear el corrector de estilo, mejor.

Si alguna editorial se toma la molestia de enviarles un informe de lectura, no se les ocurra tomarlo como una lista de tonterías de unos tipos que no saben nada. Atesórenlo, guárdenlo y aprendan de él, pues les están dando la opinión de unos profesionales pero, y esto es la más importante, de alguien que no tiene que quedar bien con ustedes, que les dice las cosas fríamente y que se aleja de sus parejas a las que les hace mucha ilusión que ustedes escriban y que todo les parece bien, o de sus madres que están encantadas de que el niño/a halla escrito un cuento.

No tengan miedo al rechazo o a la negativa, pero siéntanse muy libres de encorajinarse con la displicencia y la arrogancia del silencio.

Y paciencia, no queda otra. El camino del literato y del artista en general es duro cual peregrinaje

Comentábamos por aquí sobre un bloger que preguntaba ¿Por qué escribir? El muchacho se refería a porque tanto esfuerzo para una tarea tan ingrata que da tan pocas satisfacciones.

A algunos de nosotros un editor de los de antes, de chaleco sobre camisa, puro y de tres coñac antes de las 12 que solo leía a los clásicos rusos, le dijo una vez : “¿Alguien te ha pedido que escribas esta sarta de memeces y me la mandes? Si escribes chaval es porque te gusta, porque te lo pide el cuerpo, pero no esperes nada a cambio.”

Si te ha dado por escribir en este país y en este tiempo solo puedes ir aContracorriente.

Esperamos sus comentarios.

Puertas abiertas

2011-06-25T07:38:00.001+02:00

Poco a poco vamos perfilando nuestra propuesta editorial. Pasito a paso vamos separado el polvo de la paja y trabajando en nuestros primeros títulos. No van a ser demasiado, algo más de media docena, pues no podemos asumir más volumen de trabajo sin descuidar la calidad de una labor de edición que debe gustar tanto a lector como a autor. Como en cualquier equipo de trabajo tenemos distintas opiniones sobre los textos colocados ahora mismo en la bandeja de “En Proceso”, y eso nos hace sentirnos especialmente orgullosos, pues estamos consiguiendo sacar adelante un proyecto ciertamente complicado, respetando distintos gustos y criterios, lo que creemos que enriquecerá bastante nuestra propuesta literaria. Tenemos novela historia, recopilaciones de relatos, mucho romance paranormal, algún experimento extraño de lingüística, comedia al más puro estilo sitcom y bastante aventura contemporánea.

Cuando decidimos emprender esta aventura teníamos tres premisas. Que nuestras obras vieran la luz, no quedarnos sin nada que leer, y conseguir que al menos otros autores tuvieran a alguien que les escuchara, que se interesara por sus obras y que no se sintieran, insignificantes e ignorados golpeando las puertas del cielo de las editoriales.

De momento vamos consiguiendo nuestros objetivos y hemos recibido un regalo a cambio. La gente.

No en masa y como ente impersonal, si no como acumulación de individuos que, salvando contadas excepciones, podemos llamar ahora amigos.

Amigos de esos que te tienden la mano de forma desinteresada y que se vuelcan en tu proyecto sin esperar nada a cambio, comenzando por vosotros mismos, los lectores de Editando! que además os convertís en aparte de él con vuestros comentarios, pasando por los blogers que han hecho un huequito en sus páginas para hablar de nosotros.

Como olvidar a nuestros lectores externos quienes nos ayudan con los opiniones y los gustos del aficionado de la calle, los libreros que nos han recibido en sus comercios y escuchado nuestro discurso de ventas, los señores de las imprentas que no solo han cumplido con su compromiso de presupuestar los manuscritos, si no que nos han indicado, enseñado y aconsejado de forma que va mucho más allá de lo meramente profesional.

Esos comerciantes chinos que han aceptado encantados hacernos un hueco en sus contenedores para traer nuestra modesta mercancía desde La Fábrica del Mundo, los anunciantes que han perdido el tiempo en estudiar nuestras propuestas de publicidad.

Y por supuesto los autores, nuestro socios y amigos, que han decidido involucrarse en este proyecto tan poco convencional.

A veces surgen dudas sobre como actuar frente a las nuevas llamadas a la puerta y aquí tenemos una máxima “Trátalos como te hubiera gustado que te hubieran tratado a ti” y el gesto cala, se retroalimenta y conseguimos mucho más que si fuéramos avasallando con alardes o talonario.

Es genial, es asombroso, es algo nuevo.

Así queremos seguir, ojala llegue el momento en el que nos tengamos que plantear cuando cambiamos y dejamos atrás esta forma de actuar, y ojala tengamos la fuerza el valor suficiente para enmendar nuestro error y volver a los orígenes. De momento seguiremos como hasta ahora, así que si tenéis algo que decir, algo que contar alguna duda que os podamos resolver o algún proyecto en el que podamos echaros una mano, no lo dudéis y poneros en contacto con nosotros.

En alguna ocasión os hemos invitado a promocionar vuestros conciertos, eventos, libros o inquietudes en nuestros tablones, la oferta sigue en pie. Sin dobleces ni letra pequeña, sin trucos o ventas encubiertas. Aprovecharla.

Hace algunos meses dos señores de corbata y americana contactaron con una licenciada tardía y le contaron una historia.

El más joven comenzó con una sola frase soltada con una sonrisa cínica y pícara. Una frase estudiada e ideada para descolocar y estimular la curiosidad de quien la recibía. Una frase que nunca antes le habían dicho. Hoy me alegro de haberles escuchado.

“¿Has pensado alguna vez en ir aContracorriente?”

Esperamos vuestros comentarios.

Porque podemos

2011-06-17T11:25:00.001+02:00

Todo proyecto, toda idea, tiene sus seguidores y sus detractores, esto es bueno y si no se diera habría que plantearse que anda mal en unos conceptos que agradan a todo o el mundo o que por el contrario solo encuentran oposición. Ya hemos hablado anteriormente desde esta web de algunos de los escollos que nos hemos encontrado y nos hemos defendido de los mismos con las únicas armas que posemos y controlamos, las palabras. Ahora queremos reflexionar sobre una curiosa situación que estamos viviendo.

Hay gente, escritores, libreros, bloggers algún que otro dibujante y un par de grupos de música, que nos devuelven mails con un tímido “gracias” por algún gesto que hemos tenido con ellos, pero que luego preguntan invariablemente ¿Por qué hacéis esto? ¿Por qué no me cobráis la publicidad? ¿Por qué promocionáis mi página? ¿Por qué os tomáis la molestia de valorar mi trabajo? ¿Por qué simplemente tenéis un detalle amable conmigo?

La respuesta es sencilla: Porque podemos.

No hay más, no busquen detrás aviesas intenciones, maquiavélicos planes, conjuras conspiratorias, y si lo hacen aprovechen el esfuerzo mental, escríbanlo y luego nos lo mandan por favor.

La respuesta a sus preguntas es que el nombre de nuestra editorial no se debe solamente a un homenaje a obras de Bukowski y Vázquez Figueroa, no es una pose de marca o un mecanismo de marketing. Es una declaración de una filosofía vital, una forma nueva de entender el negocio editorial volviendo a sus bases originales.
No entendemos que ha pasado en el mundo de las letras para que adolescentes ilusionadas escriban mails suplicantes llenos de “Sí es necesario”, “Lo haré sin falta”, “Me comprometo” únicamente para que las editoriales las incluyan en su lista de contactos de prensa.

Nos enerva pensar cual es la situación para que autores con talento, ganas e ilusión te escriban sorprendidos y entusiasmados simplemente porque les has dado una respuesta rápida, veraz y sincera sobre su obra.

Nos enfurece comprobar que la gente se acerca con miedo o desconfianza porque no la tratamos como basura.

¿Tanto cuesta responder un mail?
¿Tanto esfuerzo requiere atender una llamada?
¿Tanto postear cuatro líneas en un blog amigo?
¿Tanto abrir las puertas del despacho y para cinco minutos para atender a alguien que se interesa por tu trabajo?

Visto lo visto parece que sí.

Un profesor de antropología, que tuvo uno de nuestro colaboradores, expuso en una clase que normalmente la figura del rebelde, se ha asociado con el luchador, el descarado, el, por así decirlo, tipo duro y malo. El que te perdona la vida cuando se cruza por la calle contigo. Pero esta actitud, a priori iconoclasta, resulta que es la más atávica, la más antigua y anticuada dentro del comportamiento humano. El primer mono que se creyó hombre no tuvo un gesto galante con un congénere, si no que tuvo uno agresivo, arrogante y lleno de chulería.

Así que si queremos ser rebeldes con causa, en esta humilde casa tenemos que descartar los “Está reunido”, “No recibimos originales no solicitados”, “No se mantendrá correspondencia con los autores”,” ¿Tiene usted cita?”.

Joder eso es tan rancio que lleva a la nausea.

Y además es necesaria tanta tontería de “Yo soy más que tú”, de “Mi negocio es muy importante”, “Yo soy un marcador de tendencias” ¡Por favor señores, es solo literatura! Solo literatura… pero nos gusta.

Acordes de guitarra para terminar, así que ya saben, no pregunten más, si quieren devuelvan el gesto, salgan de la estupidez globalizada, del falso elitismo, de la actitud banal de ilusoria importancia.

Tengan valor y sentido común para ir aContracorriente.

Esperamos sus comentarios.

Engañados

2011-06-03T11:05:00.002+02:00

Hace unos años cuando una editorial se dignaba a contestar al envió de un manuscrito, solía alegar para la no publicación catálogos cerrados, planes editoriales preconcebidos, líneas de negocios y otros eufemismos técnicos. Ahora han encontrado otro argumento muy socorrido “por la actual situación económica no estamos en condiciones de estudiar nuevas publicaciones”. Eso si, mañana sacan al mercado con toda la parafernalia de marketing posible el último trabajo de un yanki que ya viene con al menos 6.000 ejemplares vendidos. A veces no les sale bien y se quedan en las 600 copias que se consideran dentro de su mundillo libros sin éxito.

Es cierto que esta crisis repulsiva, adulterada y prefabricada, está afectando al comercio y a las ventas en general, incluyendo a la de los libros, pero también es cierto que hay soluciones para vadearla. Aunque claro, para eso habría que cambiar el modelo de marcado, de negocio de filosofía de vida.

En múltiples blogs los lectores, los consumidores de literatura, se quejan del precio de los libros. Un precio de venta al público del que el autor, autentica semilla del producto, recibe un porcentaje que en pocas ocasiones llega a las dos cifras. Pero los grandes grupos editoriales tienen equipos de trabajo, consejeros, bienes inmuebles, distribuidoras, cuentas de gastos etc. y todo eso hay que pagarlo. Si se paga gracias a traducciones retribuidas a dos duros, eso será el estandarte de calidad literaria del momento. ¿Qué hay algo muy bueno pero que no se vende? Pues se retira del mercado y listo.

¿Qué no se vende? No, no se vende lo suficiente para seguir como hasta ahora, para cubrir expectativas de crecimiento, repartir beneficios entre accionistas y llevar el tren de vida de multinacional. Por eso esta semana a uno de los mejores autores españoles de fantasía épica del momento, su editorial, grande bonita, con renombre, le ha dicho que lo sienten mucho, que sus libros tienen una gran calidad pero que no sale rentable. Y le han dejado colgado, a él y todo el público fiel que seguía la saga. Desde aquí nuestro apoyo don José Antonio.

Perfecto, ya hemos comentado en este panel que las editoriales son negocios y que por lo tanto esta forma de actuar es comprensible e incluso respetable. Y también respetable es defender tu nicho de mercado creando e instaurando las ideas de que “la autoedición baja la calidad del producto literario” que “el libro electrónico no es de calidad” “que la coedición no es respetable” que “si no es lo mío, con mi forma de trabajar, a mi modo y manera no vale.” Y ustedes, nosotros, todos nos lo hemos creído. En aContracorriente nos encontramos con webs donde no nos dan espacio por que somos de coedición, hay chats donde se ríen de autores que se autopublican llamándoles “pobrecillos”, hay foros donde se desprecia la edición digital como un producto de segunda categoría.

¿No ven señores que les están haciendo el juego a las mismas personas que les dicen, qué, cómo y cuándo leer? ¿No entienden que están ayudando a aleccionar a los lectores? ¿Que están apoyando el encorsetamiento de algo tan libre como es la literatura?

Y además hay que aguantar los comentarios de algún niño bonito y cuentista de las editoriales que va loando a los amos que le dan de comer desprestigiando el trabajo y el esfuerzo de otros.

Eso si en cuanto Pxxxxxx Editorial o Ediciones Axxxxxxx saca un corta y pega con portada bonita y regala dos poster y un marca páginas, todo son elogios y albricias. Pero estos gigantes tienen los pies de barro, su propia ambición, su propio peso, les está haciendo tambalearse igual que les paso a sus primos hermanos de la industria musical.

Podemos seguir como hasta ahora, haciendo caso de lo que nos dicen, comulgando alegremente con los grandes señores, repitiendo los parabienes de obras reseñadas en periódicos bajo pago, loando a los cuatro autores elegidos por las musas de la cartera llena.

O podemos ir aContracorriente.

Esperamos vuestros comentarios.

Trámites legales y otras reflexiones

2011-05-25T10:19:00.001+02:00

Hemos estado callados más de una semana pues había cosas más importantes que leer y que merecían más el espacio en la red que nuestras vicisitudes. Hoy volvemos a hablar.

Hace apenas unas horas hemos recibido un mail de la agencia del International Standard Book Number comunicándonos que ya tenemos abierto el registro en sus archivos. Esto quiere decir que hemos entrado en su juego y que ya nos consideran un sello editorial.

La opinión de la gente del ISBN es importante porque han instaurado su forma de catalogación a nivel mundial y, sin el prefijo que ellos emiten, es casi imposible entrar en el circuito comercial serio de esto de vender encuadernados.

El ISBN en si no es ningún sello de garantía, de calidad o de legalidad de ningún tipo, es humo, realmente nada, pero es la llave, junto con el NIF de Hacienda española, para poder comenzar a editar en serio.

Además de un montón de papelotes, certificados y resguardos de pago, la gente del ISBN nos ha pedido un título, casi a forma de sacrificio en sus altares, para expendernos los cuatro dígitos que identificaran aContracorriente en el mercado. Este cordero de la inmolación, este pionero, ha venido a nosotros desde el siglo XIX, es un viejo conocido nuestro, y esperamos que también vuestro, al que hemos intentado dar una nueva imagen adecuada a nuestros tiempos a los que él se ha adaptado perfectamente, porque lo que era bueno ayer seguirá siendo bueno mañana.

Así que muy pronto pondremos a vuestra disposición una edición digital y no venal (gratuita) de este, por llamarlo de algún modo, número 0 que se ha amoldado sin tacha a la colección aMedianoche. Desde ya, y tras su presentación, prevista para la semana que viene, todos aquellos que posteéis aquí recibiréis junto con el mail de confirmación de publicación de vuestro comentario, una copia de este libro en la edición de aContracorriente.

Al ser nuestra prueba de fuego en formato digital agradeceremos cualquier crítica a la misma, cualquier sugerencia, cualquier cosa que echéis en falta para poder solucionarla en futuras reediciones así como en nuestros nuevos títulos.

El libro digital aun tiene un gran camino que andar, sobre todo por la diversidad de formatos en los que está apareciendo. Nosotros hemos optado por el PDF porque somos unos clásicos, porque su lector es gratuito, y porque se puede visualizar en casi cualquier dispositivo.

Hace unos días nos sorprendimos al ver a un chico leer en el autobús en una blackberry, accedió a dejarnos ver su pantalla y allí, en una superficie de tres pulgadas, con una fuente de tamaño 4 y en un formato que no permitía ajustar a línea, se estaba metiendo “Juego de Tronos” de la saga “Canción de Hielo y Fuego”. Un valiente sin duda, pero también un tipo que tira de descargas gratuitas e ilegales y que pagará con la salud de sus ojos tal felonía.

Sabemos que al ser proveedores de contenidos digitales estamos expuestos a la piratería, pero lo que no comprendemos es como se enfrentan otras editoriales al problema.

La respuesta del mundo editorial (y de los contenidos en general) al tráfico ilegal de su mercancía, ha sido la de protegerla con los DRM y otros corta fuegos que son totalmente inútiles, pues si un ser humano es capaz de fabricar una cerradura tarde o temprano habrá otro que sea capaz de reventarla. Solo hay que ver el caso de la todopoderosa Sony y su inviolable Play Station 3.

Lo que no han pensado es en que es un disparate pedir 21 euros por una edición física y 18 por una digital. No han pensado en que el producto digital, el E-book, no puede ser una simple versión de foto mecánica comercializada. Siguen pensando que el público es tonto y que se tragará lo que ellos les den o no tendrán nada. Sale muy caro mantener edificios enteros y sueldos de directivos, de algún lado hay que sacar el dinero señores.

Vamos a ver si podemos cambiar eso.

Uno de nuestros sueños, inalcanzables por el momento, es el de aprovechar el fabuloso talento de los actores de doblaje españoles para poder comercializar los audio libros interpretados que se publican con éxito en otros países. Con esto haríamos que las obras de los autores llegaran a más gente, que sus textos se popularizaran, que sus historias dejarán de estar encerradas en pliego encadenado en las manos de unos pocos.

Así el negocio del papel, de la venta de ejemplares, de la venta de libros únicamente por nombre famoso o por adaptación rentable, irá desapareciendo y la literatura volverá a ser lo que fue, la forma de trasmitir tradiciones, emociones, personajes y argumentos.

Es complicado, es difícil, pero si no lo fuera no seríamos aContracorriente.

Esperamos vuestros comentarios.

Editando, o como complicarse la vida

2011-05-13T08:37:00.006+02:00

Cuando a uno le pica el gusanillo de escribir está perdido, el folio le atrapa y es imposible resistirse. Luego uno va puliéndose, aprendiendo, creándose una disciplina de trabajo. Después claro quiere publicar, con toda la ilusión del mundo y creyendo que el sueño americano es posible aún en estas tierras. Y se da de morros con la realidad.

La realidad es que por mucho que se maquille de cultura, de falsa intelectualidad, de élite de pensamiento, el mundo editorial es un negocio. Los negocios están para ganar dinero y las editoriales no buscan ideas nuevas, sublimes escritos, verdades plasmadas en prosa, buscan nombres conocidos, derechos de comercialización baratos, porcentajes de ganancias elevados. Esto es totalmente lícito pues son, como hemos dicho, negocios. Entonces uno como autor se suma a la bonita corriente de pensamiento anti sistema light, tan de moda en estos días, y se llena la boca con eslóganes tales como: “Yo quiero que alguien confíe en mi obra” “Solo se publica lo que ellos quieren” “Es todo una mafia” “Malos tiempos para la lírica”. Es decir llora.

Nosotros no hemos llorado, no es nuestro estilo, teníamos frustración, rabia, y estábamos hartos de que nos tomaran el pelo. Así que hemos dejado de maldecir a los dioses, hemos cargado la spas 12, afilado el gladius y tomado la ropera respectivamente y hemos creado aContracorriente.

Coeditamos, utilizamos esa palabra maldita dentro del mundo editorial, coeditamos asumiendo un riesgo de capital, esfuerzo, recursos y tiempo junto con otros autores. Buscamos difusión, publicidad, distribuidores, proveedores, montamos eventos, y vendemos la producción de otros creadores junto a la nuestra propia. Si no te gusta estar a nuestro lado perfecto, nos despedimos y quedamos tan amigos pues nuestro sello editorial no se queda con los derechos de explotación de nada de lo que publicamos.

Este planteamiento nos ha traído opositores ¿sabéis quienes? ¿las grandes editoriales? ¿las imprentas? ¿las distribuidoras? No, estos grupos han actuado como lo que son, negocios. Nuestros principales detractores han sido ¡los autores! Los mismos que se rasgaban las vestiduras pidiendo una oportunidad, los mismos que abogaban por el arte, los mismos amantes de las musas. Esos que están esperando a que llamen a su puerta las multinacionales, esos que lo único que quieren son royalties y adelantos, esos que solo quieren contratos de superventas. “Es que nos pedís dinero, ese es vuestro negocio” alegan. No señores no, pedimos que os impliquéis económicamente en VUESTRA obra asumiendo únicamente una parte de su producción, nosotros no sacamos ningún beneficio de esas cantidades. ¿Cómo queréis que un editor se arriesgue si no confiáis siquiera vosotros mismos en lo que escribís? En el cine Alex de la Iglesia se auto producía sus trabajos, en la música Mago de Oz tocaba gratis en los bares y grababan sus discos en casette, en el comic Carlos Pacheco se pagaba sus planas en fancines. Lucharon, arriesgaron y con suerte han ganado.

¿Como os quejáis de la mala calidad de lo que se publica si tenéis miedo de salir de entre bambalina? ¿Como despotricáis contra los grandes grupos editoriales si no tenéis valor para dar un paso al frente sin alguno de ellos detrás? ¿Como vais de libre pensadores si lo que sois es burgueses que lo quieren todo mascadito? ¿Y si no puedo asumir el costo? Pues te publicamos en digital y nos peleáremos para que tu obra sea tratada con respeto e intentáremos que sea lo más rentable posible.

Queremos agradecer a la gente del blog laventanadeloslibros.com, que nos haya abierto los ojos ante la realidad del mundillo de los autores inéditos, sus sinceras y sabias palabras han inspirado esta entrada. Respetamos a la gente que apunta al pecho pero nosotros disparamos a la cabeza. Un consejo, no utilicéis nunca munición de fogueo.

Esperamos vuestros comentarios.